Klassik begeistert

DIE FREITAG-PRESSE – 26. JUNI 2026

Tobias Kratzer © Robert Haas

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DIE FREITAG-PRESSE – 26. JUNI 2026

München
Tobias Kratzer zur Münchner „Walküre“: „Die klügste Figur ist eine Frau“
Richard Wagners „Walküre“ hat Premiere an der Bayerischen Staatsoper. Regisseur Tobias Kratzer erzählt, wie Humor, Empathie und multiperspektivische Deutung Wagners „Ring“ heute neu erfahrbar machen. Tobias Kratzer: Ich versuche immer, sehr viele verschiedene Aufnahmen zu hören, um eben nicht mein Bild aus einer Aufnahme alleine zu schöpfen. Das ist für mich zumindest ganz hilfreich, wenn ich die Partitur oder den Klavierauszug studiere, dass ich mich da nicht auf eine Aufnahme festlege, sondern sofort versuche, die Vielfalt an Interpretationsmöglichkeiten herauszufinden. Das ist also eher eine Art von Nebelfeld – klingt jetzt zwar diffus, aber es bietet durchaus ein Feld von Möglichkeiten, was man mit dieser Partitur anstellen kann, um auf diese Weise das Werk wirklich in seiner Essenz und nicht in einer spezifischen Interpretation zu begreifen.
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Der Tänzer Aleix Martínez hebt die Rolle des Vaslaw Nijinsky in neue Höhen

Artem Prokopchuk (Goldener Sklave), Xue Lin (Tamara Karsavina), Naomi Seiler (Viola), Aleix Martínez (Vaslaw Nijinsky), Nathan Brock (musikalische Leitung), Konradin Seitzer (Solo-Violine), Charlotte Larzelere (Romola Nijinska), Pepijn Gelderman (Serge Diaghilew), Futaba Ishizaki (Bronislava Nijinska), Francesco Cortese (Stanislaw Nijinsky), Hayley Page (Eleonora Bereda, die Mutter Nijinskys) (Foto: RW)

Wie sich Aleix Martínez mit Vaslaw Nijinsky innerlich identifiziert, wie er der Rolle neuen Spielraum erschließt, wie er geradezu in die Rolle hineinschlüpft und diese dehnt und presst, bis sie zu ihm passt und mit welcher physischen Gewalt er sich ihr unterwirft, zeugt von tänzerischen Intelligenz und unbedingtem Leistungswillen.

Nijinsky, Ballett von John Neumeier (Choreographie, Bühnenbild und Kostüme)

Musik: u.a. N. Rimskij-Korsakow (Scheherazade), D. Schostakowitsch (Sinfonie Nr. 11 g-moll)

Philharmonisches Staatsorchester Hamburg
Leitung Nathan Brock

Klavier: Ondřej Rudčenko, Viola: Naomi Seiler, Solo-Violine: Konradin Seitzer

51. Hamburger Ballett-Tage, Hamburgische Staatsoper, 24. Juni 2026

von Dr. Ralf Wegner

Es gibt mehrere Arten von jubelndem Beifall, die bedingungslose Zustimmung zur gewollten Aussage des Stücks unabhängig von deren Qualität, die Liebe zu Sängerinnen oder Sänger, welche den Zenit ihrer Kunst bereits hinter sich ließen (wie bei Maria Callas anlässlich ihrer Abschiedstournee im Jahre 1973), die Akklamation einer herausragenden Leistung der Protagonisten und schließlich der sich allmählich steigernde Jubel aufgrund einer erlebten seelischen Erschütterung, oft mit einer kurzen Pause nach Fallen des Vorhangs verbunden, wie gestern bei der Nijinsky-Vorstellung während der Hamburger Ballett-Tage.

Nur die Pause fehlte. Es ist manchen Menschen offenbar nicht möglich, die Stille zur Sammlung nach einem solchen Ereignis zu ertragen. „Nijinsky, Ballett von John Neumeier, Hamburger Ballett-Tage
Hamburgische Staatsoper, 24. Juni 2026“ weiterlesen

DIE DONNERSTAG-PRESSE – 25. JUNI 2026

TURANDOT von Giacomo Puccini, Deutsche Oper Berlin © Bettina Stöß

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DIE DONNERSTAG-PRESSE – 25. JUNI 2026

Berlin/Deutsche Oper
Wenn Mordlust Mordlust anzieht
Turandot. Die Oper ist so grausam. – Wenn das ein Film wäre, würdest du ihn dir nicht angucken. Ich übrigens auch nicht. – Stimmt. Aber ich bin ja wegen des Tenors hier. – Welchen Tenors? – SeokJong Baek. Und außerdem singt Catherine Foster. –Ja, ist denn bei Euch Festivalzeit? –
Nein, ganz normale Repertoireaufführung.
Von Sandra Grohmann
Klassik-begeistert.de

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Das Braunfels-„Te Deum“ überwindet den Schrecken

Vogt, Nylund, Albrecht, Chor und Orchester, Photo: Andreas Ströbl

Als ein „berauschendes Klangfest der Stimmen“ wurde das sehr besondere Konzert am 23. Juni 2026 im Großen Saal der Hamburger Elbphilharmonie mit Wagner-Vorspielen und vor allem dem „Te Deum“ von Walter Braunfels angekündigt. Vor allem aber war es die Würdigung eines Menschen und seines Schaffens, das nach viel zu langer Zeit mehr und mehr dem Vergessen entrissen wird – zu Recht!

Richard Wagner, Tannhäuser-Ouvertüre, Parsifal- und Meistersinger-Vorspiel

Walter Braunfels, Te Deum op. 32 für Soli, Chor, Orgel und Orchester

Camilla Nylund, Sopran
Klaus Florian Vogt, Tenor

Carl-Philipp-Emanuel-Bach-Chor Hamburg
Szczecin Philharmonic Orchestra
Johannes Unger, Orgel

Hansjörg Albrecht, Dirigent

Hamburg, Großer Saal der Elbphilharmonie, 23. Juni 2026

von Dr. Andreas Ströbl

Ein hochengagierter musikalischer Leiter

Konzerteinführungen sind eine wunderbare Sache; wenn aber der Dirigent persönlich dabei den Stab in die Hand nimmt und noch dazu statt der üblichen Einspielungen das Orchester selbst die Hörbeispiele liefert, dann wird so eine Veranstaltung selbst zum Ereignis. Hansjörg Albrecht ist ein ungemein sympathischer Orchesterleiter, dessen Begeisterung unmittelbar ansteckt. „Camilla Nylund, Klaus Florian Vogt, Hansjörg Albrecht
Elbphilharmonie, Hamburg, 23. Juni 2026“ weiterlesen

Wenn Mordlust Mordlust anzieht

TURANDOT von Giacomo Puccini, Deutsche Oper Berlin © Bettina Stöß

Nachrichtenverlauf vor dem Opernbesuch:

Turandot. Die Oper ist so grausam. –
Wenn das ein Film wäre, würdest du ihn dir nicht angucken.
Ich übrigens auch nicht. –
Stimmt. Aber ich bin ja wegen des Tenors hier. –
Welchen Tenors? –
SeokJong Baek. Und außerdem singt Catherine Foster. –
Ja, ist denn bei Euch Festivalzeit? –

Nein, ganz normale Repertoireaufführung.

Giacomo Puccini Turandot
Dramma lirico in drei Akten

Deutsche Oper Berlin, 23. Juni 2026

Daniel Carter, musikalische Leitung

Lorenzo Fioroni, Inszenierung
Paul Zoller, Bühne und Video
Catharina Gault, Kostüme

Jeremy Bines, Chöre
Christian Lindhorst, Kinderchor

Das Orchester der Deutschen Oper Berlin

Der Chor der Deutschen Oper Berlin
Der Extra-Chor der Deutschen Oper Berlin
Der Kinderchor der Deutschen Oper Berlin
Die Statisterie der Deutschen Oper Berlin

von Sandra Grohmann

Die Geschichte ist schnell erzählt, typisch Märchen: Die chinesische Prinzessin Turandot will nicht heiraten, stellt allen Bewerbern drei Rätselfragen und lässt die köpfen, die daran scheitern. Also alle. Bis Prinz Calaf „der Richtige“ kommt, die Fragen löst und einen Anspruch auf die Prinzessin hat.

„Giacomo Puccini, Turandot, Catherine Foster
Deutsche Oper Berlin, 23. Juni 2026“ weiterlesen

DIE MITTWOCH-PRESSE – 24. JUNI 2026

Artem Yasynskyy © Anita Wąsik

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DIE MITTWOCH-PRESSE – 24. JUNI 2026

Interview Artem Yasynskyy
Yasynskyy: „Ich habe vor dem Philharmonikerball auch ein bisschen tanzen geübt“, Teil I
Artem Yasynskyy gehört zu den begeisterndsten Pianisten seiner Generation, insbesondere durch seine Fusion seiner gefeierten Interpretationen klassischer Werke mit Improvisationen. Er ist Preisträger zahlreicher internationaler Wettbewerbe und widmet sich neben dem Solorepertoire auch intensiv der Kammermusik. Im Januar spielte er beim Ball der Wiener Philharmoniker, über den wir im ersten Teil unseres Interviews sprechen.
Johannes Karl Fischer im Gespräch mit Artem Yasynskyy
Klassik-begeistert-de

„DIE MITTWOCH-PRESSE – 24. JUNI 2026“ weiterlesen

„In einem kleinen Kammerkonzert erlebt man viel mehr als in einem großen Saal“, Teil II

Artem Yasynskyy © Anita Wąsik

Artem Yasynskyy gehört zu den begeisterndsten Pianisten seiner Generation, insbesondere durch seine Fusion seiner gefeierten Interpretationen klassischer Werke mit Improvisationen. Er ist Preisträger zahlreicher internationaler Wettbewerbe und widmet sich neben dem Solorepertoire auch intensiv der Kammermusik. Im zweiten Teil unseres Interviews sprechen wir über improvisierte Kadenzen, Partiturlesen und natürlich die Zukunft der klassischen Musik.

Johannes Karl Fischer im Gespräch mit Artem Yasynskyy

klassik-begeistert: Herr Yasynskyy, wir sprachen eben über Improvisation. In Wien ist das auch eine Jahrhunderte alte Tradition – Beethoven oder Mozart haben zum Beispiel Kadenzen fast nur improvisiert. Sollte man das wiederbeleben?

Artem Yasynskyy: Unbedingt! Es ist ohnehin sehr schwer eine Kadenz zum Beispiel im Stil Mozarts zu schreiben. Egal, wie gut man die schreibt, irgendwie merkt man immer, dass diese Noten nicht von Mozart kommen. Deswegen frage ich mich, ob man sowas nicht auf ganz eigene Weise schreiben oder spielen kann. Diese Tradition ging verloren, als man in der Klassik sämtliche Änderungen der Musik verboten hat. Es musste dann alles genau so ablaufen, wie die Komponisten es geschrieben hatten. Das hat nicht nur Nachteile, sonst würden wir viele Werk wahrscheinlich nicht mehr so hören, wie wir das heute können. Aber andererseits ist es schade, dass die Improvisation komplett verloren gegangen ist. Aber sie wird ja zum Glück wiederbelebt … „Interview: Artem Yasynskyy, Pianist, Teil II
klassik-begeistert.de, 23. Juni 2026“ weiterlesen

Yasynskyy: „Ich habe vor dem Philharmonikerball auch ein bisschen tanzen geübt“, Teil I

Artem Yasynskyy © Inna Kravchenko

Artem Yasynskyy gehört zu den begeisterndsten Pianisten seiner Generation, insbesondere durch seine Fusion seiner gefeierten Interpretationen klassischer Werke mit Improvisationen. Er ist Preisträger zahlreicher internationaler Wettbewerbe und widmet sich neben dem Solorepertoire auch intensiv der Kammermusik. Im Januar spielte er beim Ball der Wiener Philharmoniker, über den wir im ersten Teil unseres Interviews sprechen.

Johannes Karl Fischer im Gespräch mit Artem Yasynskyy

klassik-begeistert: Lieber Herr Yasynskyy, Sie haben im Januar beim Philharmonikerball, ein in Wien ja sehr besonderer Anlass, gespielt. Wie war es für Sie, dort zu spielen?

Artem Yasynskyy: Unglaublich, weil es war mein erstes Mal und ich war besonders von der Akustik und den Orchesterklängen wirklich fasziniert. Und natürlich von der feierlichen Atmosphäre, die Blumen und das Ambiente, das fehlt in normalen Sälen. Ich war sehr berührt und bin sehr froh, dass ich da spielen durfte. Die Leute, die das organisieren, sind unglaublich herzlich und nett. Es war ein bisschen wie eine unendliche Feier.

„Interview: Artem Yasynskyy, Pianist, Teil I
klassik-begeistert.de, 22. Juni 2026“ weiterlesen

Emmanuelle de Negri triumphiert mit heißblütiger Scarlatti-Erkundung

CD-Besprechung:

ALESSANDRO SCARLATTI:
CANTATE da CAMERA, Vol. 2

Emmanuelle de Negri und
Philippe Grisvard

Audax Records

von Dr. Ingobert Waltenberger

Weltersteinspielungen

Alessandro Scarlatti schuf mit seinen Kantaten aufs intensivste reduzierte Operndestillate. Nach den Forschungsergebnissen des Edwin Hanley werden dem Neapolitaner 783 Kammerkantaten zugeschrieben (vgl. „The Scarlatti Project“, alessandroscarlatti.co.uk).

Diese Stücke für Solostimme und Instrumentalbegleitung wurden oftmals für Kastraten geschrieben. Heute sind es in erster Linie Soprane, Mezzos oder Countertenöre, die diese Kunstgattung wieder beleben. „Alessandro Scarlatti, Cantate da camera, Vol. 2
klassik-begeistert.de, 23. Juni 2026“ weiterlesen

Martha Argerich meistert Beethovens beginnende Bipolarität

Es ist wieder Martha-Argerich-Zeit in Hamburg: Das von der Meisterin eingerichtete und nach ihr benannte Festival bringt die Große Dame des Fortepianos mit künstlerischen Freunden zusammen. Auf dem Mammutprogramm des zweiten Abends stehen neben Brahms’ Doppelkonzert das erste Klavierkonzert von Argerichs erster großer Liebe, Beethoven, und das Konzert für Orchester von Béla Bartók.

Martha Argerich Festival Hamburg

Johannes Brahms
Doppelkonzert a-Moll op. 102

Ludwig van Beethoven
Klavierkonzert Nr. 1 C-Dur op. 15

Béla Bartók
Konzert für Orchester

Sylvain Cambreling Dirigent

Gil Shaham Violine
Dai Miyata Violoncello

Martha Argerich Klavier

Symphoniker Hamburg

Laeiszhalle Hamburg, 21. Juni 2026

von Sandra Grohmann

Die Unvergleichliche singt auf dem Klavier lange Kantilenen: Martha Argerich beherrscht das Laut-Leise, das Fortepiano, den Flügel, das Klavier wie wenige Andere. Im langsamen Satz von Beethovens sogenanntem Ersten Klavierkonzert (das in Wirklichkeit sein viertes gewesen sein dürfte) spielt Martha Argerich die Kantilenen so nachvolllziehbar auf einem Bogen, dass niemand überrascht gewesen wäre, hätte das Publikum mitgesungen. Naja, wenigstens gesummt. „Martha Argerich Festival Hamburg
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