Kategorie: Deutsche Oper am Rhein

Boléro © Altin Kaftira

Premiere zum 150. Geburtstag Maurice Ravels im Opernhaus Düsseldorf

Die „Soirée Ravel“ wird dank der frischen Choreographien ein unterhaltsamer und tiefgründiger Abend. Das Ballett am Rhein zeigt sein Können in einem beeindruckenden Crossover von klassischem und modernem Tanz. Und für alle, die den Boléro schon zu oft gehört haben, keine Sorge: Es läuft ganz anders als sonst.

Maurice Ravel: Konzert für die linke Hand

Klavier: Alina Bercu
Choreographie: Bridget Breiner

Maurice Ravel: La Valse
Choreographie: Richard Siegal

Maurice Ravel: Daphnis et Chloé, Suiten
Choreographie: Bridget Breiner

Maurice Ravel: Boléro
Choreographie: Richard Siegal

Düsseldorfer Symphoniker
Musikalische Leitung: Katharina Müllner

Soirée Ravel – 12. September bis 8. November 2025
Deutsche Oper am Rhein, Düsseldorf, 12. September 2025 PREMIERE

von Petra und Dr. Guido Grass

Eine Einladung zum Geburtstag nehmen wir gerne an.
Maurice Ravels 150. Geburtstag gibt Anlass zur Aufführung neuer Choreographien von Bridget Breiner und Richard Siegal. Der Titel der Premiere „Soirée Ravel“ weist schon die Richtung: Geboten wird ein äußerst kurzweiliges Programm, abwechslungsreich, neu arrangiert und komponiert. „Soirée Ravel, Bridget Breiner / Richard Siegal
Deutsche Oper Rhein, Düsseldorf, 12. September 2025 PREMIERE“ weiterlesen

Der Kreidekreis © Sandra Then

In unserer Landeshauptstadt Düsseldorf weiß man sich zu kleiden. Im Märchengewand kommt so auch die elende Spirale aus Ungerechtigkeit und Gewalt in der Oper am Rhein daher. Schnell entpuppt sich das Musiktheater als hochpolitisch. Zemlinskys Kreidekreis ist eine moderne Oper, die unterschiedlichste Musikrichtungen vereint. Ein tolles Erlebnis für die Ohren und eine klare Empfehlung für alle Operneinsteiger.

Alexander Zemlinsky
Der Kreidekreis

Libretto vom Komponisten nach dem gleichnamigen Schauspiel von Klabund

Orchester: Düsseldorfer Symphoniker
Musikalische Leitung: Hendrik Vestmann

Inszenierung: David Bösch
Bühne und Video: Patrick Bannwart

Deutsche Oper am Rhein, Düsseldorf, 27. Dezember 2024

von Petra und Dr. Guido Grass

Die Musik Alexander Zemlinskys ist viel zu selten auf unseren Konzertbühnen zu hören. Gelegentlich schwimmt „Die Seejungfrau“ durch den Konzertsaal, und allenfalls die „Lyrische Sinfonie“ findet sich noch in den Programmen. Vor zwei Jahren brachte die Oper Köln den Einakter „Der Zwerg“ überzeugend auf die Bühne, nun dürfen wir in Düsseldorf „Der Kreidekreis“ wiederentdecken. „Alexander Zemlinsky, Der Kreidekreis
Deutsche Oper am Rhein, Düsseldorf, 27. Dezember 2024“ weiterlesen

Alexey Zelenkov (Nabucco), Riccardo Romeo (Abdallo), Svetlana Kasyan (Abigaille), Luke Stoker (Oberpriester des Baal), Chor der Deutschen Oper am Rhein © Sandra Then

Die kreative Neuinszenierung von Ilaria Lanzino überzeugt uns hiervon in der Düsseldorfer Oper.

Die Warnung vor Stroboskop-Effekten lässt es schon ahnen. Es droht „Regietheater“ mit duplizierte Rollen in Metaebenen, Videos, Umdeutungen, Sex and Crime – ja, alles! Das Ergebnis: Genial! Gesungen wird in allen Rollen auf exzellentem Niveau. Auch die schauspielerische Leistung der Chöre und der Kinder in den stummen Rollen ist beeindruckend. Das Düsseldorfer Symphonieorchester unter der Leitung von Katharina Müllner begleitet nicht nur die Sänger wunderbar, sondern beeindruckt auch in den Orchesterpassagen mit differenziertem und präzisem Spiel. Musik, Text und Inszenierung samt Bühnenbild passen im besten Sinne Verdis zusammen: „Va’, pensiero!“

Giuseppe Verdi
Nabucco. Dramma lirico in vier Teilen
Libretto von Temistocle Solera

Chor und Extrachor der Deutschen Oper am Rhein
Düsseldorfer Symphoniker
Chorleitung: Patrick Francis Chestnut
Musikalische Leitung: Katharina Müllner

Inszenierung: Ilaria Lanzino

Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf, 12. Oktober 2024

von Petra und Dr. Guido Grass

„Null freie Plätze“ zeigt das Parkleitsystem und in 15 Minuten beginnt die Vorstellung! Im Laufschritt erreichen wir die Oper und sinken auf die letzten freien Plätze. Wieder ausverkauft! Nach der Vorstellung wissen wir warum.

Die ersten Töne der Posaunen beim Vorspiel lassen bereits erahnen, wie die Dirigentin Katharina Müllner die Oper musikalisch anlegt. Hier wird kein Schmacht- und Schlachtfetzen, sondern italienische Feinkost angeboten. Auch in den kräftigen Passagen, selbst im Forte-fortissimo bleibt die Musik transparent und exakt. „Giuseppe Verdi, Nabucco, Dramma lirico in vier Teilen
Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf, 12. Oktober 2024“ weiterlesen

Operngala/Abschied Axel Kober GMD © Anne Orthen

Axel Kober erhält zum Abschied nicht nur die Ehrenmitgliedschaft der Deutschen Oper am Rhein, sondern auch „den Schlüssel zu unseren Herzen“. Spätestens die Farewell-Party zeigt: Den hat er schon lange gehabt! Jeder im Team ist ihm wichtig. Deswegen stehen anders als in einer üblichen Operngala nicht einzelne Solisten, sondern das gesamte Ensemble im Mittelpunkt. Nach dem dritten Aufzug Richard Strauss’ Oper „Die Frau ohne Schatten“ fegen Begeisterungsstürme durch den Saal und Blumen fliegen auf die Bühne.

Operngala zum Abschied von Axel Kober als Generalmusikdirektor

Werke von Richard Wagner, Giuseppe Verdi, Gaetano Donizetti, Pietro Mascagni und Richard Strauss

Solisten des Ensembles der Deutschen Oper am Rhein
und externe Gastsolisten

Chor der Deutschen Oper am Rhein

Düsseldorfer Symphoniker
Dirigent: Axel Kober

Deutsche Oper am Rhein, Düsseldorf, 5. Juli 2024

von Petra und Dr. Guido Grass

Wir haben es geschafft: von Köln nach Düsseldorf trotz  Deutschlandviertelfinalefanmeilenverkehrschaosparkplatzsuche. Wir sind glücklich, nicht am Fußballfieber erkrankt zu sein. Und beim Betreten des Foyers fühlen wir uns sofort wie ein Fisch im Wasser. Noch besser, denn flinke Kellner reichen zur Begrüßung ein Gläschen Sekt aufs Haus. Da kommt sofort Galastimmung auf, heute wird gefeiert. Axel Kober ist der Held des Abends, 15 Jahre loyale Arbeit als Generalmusikdirektor, und nun möchte er „einfach mal Dirigent sein“.

Alle wollen zu Wort kommen, um ihren Dank auszudrücken, und Geschenke überreichen. Eines davon ist ein Film, den das Kommunikationsteam der Oper interessant und mit persönlicher Note gestaltet hat. „Operngala zum Abschied von Axel Kober als Generalmusikdirektor
Deutsche Oper am Rhein, Düsseldorf, 5. Juli 2024“ weiterlesen

Charlotte Kragh (Bathilde) und Emilia Peredo Aguirre (Giselle) (Foto: RW)

Zusammengefasst gelingt es Volpi nicht, die Liebesbeziehung zweier Frauen tiefenspannend und mit im Herzen bewegender Empathie zu zeigen. Vielmehr scheint seine Triebfeder der modische Hang zum Nonbinären zu sein.

Giselle
Ballett von Demis Volpi (Choreographie und Inszenierung)

Bühnenbild von Heike Scheele
Musik von Adolphe Adam
Musikalische Leitung der Düsseldorfer Sinfoniker: Christoph Stöcker

Deutsche Oper am Rhein,
Opernhaus Düsseldorf, Ballett am Rhein, 19. November 2023

von Dr. Ralf Wegner

Volpis Inszenierung beginnt mit dem Ende einer klassischen Giselle-Aufführung, die von Albrecht und seiner Ehefrau Bathilde besucht wurde. Bathilde ist von dem Bühnengeschehen begeistert, Albrecht geht mit ihr auf die Bühne. Dort bandelt Bathilde mit der Hauptdarstellerin des Stücks an, verlässt diese aber zugunsten Albrechts und lässt Giselle in Verzweiflung zurück.

Im zweiten Akt erinnert sich die gealterte Bathilde an ihre frühere, nicht gelebte Beziehung zu Giselle. Die untoten Willis tauchen auf, Bathilde versucht unter ihnen Giselle zu finden. Am Ende bleibt Bathilde allein zurück. „Giselle, Ballett von Demis Volpi
Deutsche Oper am Rhein, 19. November 2023“ weiterlesen

Michael Nagy, Amfortas © Sandra Then

Während im ersten Akt die Regie Michael Thalheimers noch starke Bilder zeigt, vermag sie im Laufe des Abends immer weniger zu überzeugen und verstrickt sich in konzeptionelle Schwächen und Widersprüche. Unter der Leitung von Axel Kober bleibt die Musik Wagners aber unverwüstlich. Positiv an der eher statischen Personenführung ist, dass es für den Chor und für die Solisten optimale Voraussetzungen für den Gesang schafft. Die musikalische Darbietung der Düsseldorfer Symphoniker ist auf exzellentem Niveau. Großartige Leistungen erbringen auch der Chor und insbesondere die Solisten in den Hauptrollen, allen voran der umwerfende Hans-Peter König als Gurnemanz.

Deutsche Oper am Rhein, Düsseldorf, 15. Oktober 2023

Richard Wagner
Parsifal, Bühnenweihfestspiel in drei Aufzügen

Besetzung

Parsifal: Daniel Frank
Gurnemanz: Hans-Peter König
Kundry: Sarah Ferede
Amfortas: Michael Nagy
Klingsor: Joachim Goltz
Titurel: Luke Stoker

Erster Gralsritter: Andrés Sulbarán
Zweiter Gralsritter: Žilvinas Miškinis

1. Knappe: Bogdana Bevziuk
2. Knappe: Verena Kronbichler
3. Knappe: Nils Sandberg
4. Knappe: Johannes Preißinger

Blumenmädchen Gruppe 1: Elena Sancho Péreg, Mara Guseynova, Alexandra Yangel

Blumenmädchen Gruppe 2: Lavinia Dames, Anke Krabbe, Anna Harvey

Stimme aus der Höhe: Anna Harvey

Chor der Deutschen Oper am Rhein
Düsseldorfer Symphoniker

Musikalische Leitung: Axel Kober
Chorleitung: Gerhard Michalski

Inszenierung: Michael Thalheimer

von Petra und Dr. Guido Grass

Dunkel war alles und leer. Die Ouvertüre beginnt, mehr braucht es nicht, die Musik sagt alles. Doch schon bald ward Licht auf der Bühne. Parsifal tastet sich durch einen Mauerspalt in die Welt. Mit den Händen vorsichtig suchend tappst er, der Held in Feinripp-Unterwäsche gekleidet, umher. Zunächst noch wie blind, dann öffnet sich sein Blick und Staunen erfasst ihn, während die Düsseldorfer Symphoniker unter der Leitung von Axel Kober in unseren Köpfen ein Waldidyll mit See malen. Hoch oben im Berg geht über der Burg Monsalvat die Sonne auf. Einfach schön, diese Konzentration auf die Musik, kein Bühnenbild, kein Video stört die eigene Fantasie. „Richard Wagner, Parsifal
Deutsche Oper am Rhein, Düsseldorf, 15. Oktober 2023“ weiterlesen

Foto: © Günter Karl Bose

Wie ein Opernhaus sich entbehrlich macht.

 von Peter Sommeregger

 Als an diesem 25. März die Deutsche Oper Berlin den Spielplan für die kommende Saison vorstellt, wartet man vergeblich auf eine Ankündigung, die überraschend, glamourös oder beides wäre. Es kann nicht nur an zwei Jahren Corona liegen, die Opernhäusern und Theatern schwere Zeiten beschert haben.

Überraschend nimmt neben dem Leitungsteam des Hauses auch noch der Regisseur Tobias Kratzer am Podium für die Pressekonferenz statt, der gleich zu Beginn derart beweihräuchert wird, dass der Weihrauch für sämtliche geplante Aufführungen der Matthäuspassion reichen würde. Man darf festhalten, dass Kratzer außer einem schrillen „Tannhäuser“ in Bayreuth bisher hauptsächlich Mediokres abgeliefert hat, wie einen verkasperten „Zigeunerbaron“ an der Komischen Oper Berlin und einen mehr als gewöhnungsbedürftigen, unbeholfenen „Fidelio“ in London. Das hindert die großen Opernhäuser der Welt nicht daran, ihn zum Star zu erklären und um ihn zu buhlen. Die Deutsche Oper sicherte sich das Ausnahme-Talent gleich für drei Strauss-Inszenierungen in den nächsten Jahren.

Im Haus an der Bismarckstraße hat man endgültig der Regie das Primat gegenüber der Musik eingeräumt. Das mag zeitgemäß wirken, macht die Deutsche Oper aber zu einer beliebigen Spielwiese für zum Teil minder begabte Regisseure. Es war auffallend, dass in dieser Pressekonferenz nicht einmal der Name eines Sängers fiel. Ausführlich wurden dagegen die Regisseure der an Zahl bescheiden ausgefallenen Neuinszenierungen erwähnt, über deren Wiedererscheinen am Haus man nicht wirklich erfreut sein kann. „Saisonvorschau, Deutsche Oper Berlin,
klassik-begeistert.de“ weiterlesen

Wir erleben eine Empfindsamkeit und Feinfühligkeit gepaart mit einer erschreckenden, vom Intellekt gesteuerten Kaltblütigkeit. Und das mit einem absoluten Wohlklang, der keiner Metapher aus der Welt des Lichts oder aus dem Reich der Natur bedarf. Wir fühlen uns glücklich, schon vor Jahren in Frau Eichenholz eine Strauss-Sängerin vorausgesehen zu haben, die sich berühmten Vorgängerinnen anreiht, ohne diese zu kopieren.

Foto: © Jochen Quast

Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf, 06. März 2020
Richard Strauss, Salome

von Lothar und Sylvia Schweitzer

MEHRMALS LEBEN. Dieser von Yasmina Rezas Theaterstück DREI MAL LEBEN ausgeliehene Titel soll zum Nachdenken anregen, inwieweit eine literarische Kunstfigur in ihrem Charakter eindeutig bestimmbar ist. Konzentrieren wir uns auf die Bühne und das Musiktheater. Da führt einfach unvermeidbar selbst in derselben Inszenierung bei wechselnder Besetzung die darzustellende Person ein anderes Leben. SängerInnen berichten sogar von einer stimmlich bedingten (!) Reifung über die Jahre hinweg. Außerdem liegt es am Ehrgeiz der Regie, den Bühnenfiguren immer wieder ein neues Leben einzuhauchen. „Richard Strauss, Salome,
Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf, 06. März 2020“ weiterlesen

Foto: © Markus Lieberenz
Deutsche Oper Berlin, 10.Oktober 2018
Alban Berg, Wozzeck

von Peter Sommeregger

Vierzig Jahre war dieses Schlüsselwerk der Moderne an der Bismarckstraße in Berlin nicht mehr auf dem Spielplan. Aber statt sich über die Rückkehr dieses Opernklassikers zu freuen, kann man nur hoffen, dass diese desaströse Produktion schnell wieder vom Spielplan verschwindet.

Ole Anders Tandbergs Absicht, das Stück in der Gegenwart zu verorten, wäre noch nicht falsch, obwohl Vieles an den geschilderten Verhältnissen heute so nicht möglich ist. Dass er aber für die Handlung einen konkreten Ort, sogar einen genauen Tag benennt, ist schlicht unsinnig. Der Norwegische Nationalfeiertag und eine triste Osloer Bar engen die Allgemeingültigkeit des Stoffes ungebührlich ein. Fähnchen schwenkende Choristen und das trostlose Einheitsbühnenbild, die falschen Kostüme – Wozzeck mit Krawatte und Marie im eleganten Kleid – verfremden das Werk unnötig. „Alban Berg, Wozzeck, Johan Reuter, Thomas Blondelle, Elena Zhidkova, Donald Runnicles, Ole Anders Tandberg,
Deutsche Oper Berlin“ weiterlesen

Foto: Bettina Stöß (c)
Giuseppe Verdi, Nabucco
Deutsche Oper Berlin, 12. September 2018

von Gabriel Pech

Wie die Mauern von Jericho begrüßt das Bühnenbild das Publikum, das in den Saal strömt. Hinter den Mauern steigt Nebel empor, die Szene bekommt etwas Traumhaftes, etwas Albtraumhaftes. Der (Alb-)Traum heißt „Nabucco“ von Giuseppe Verdi, gegeben in der Deutschen Oper Berlin. Auf der Bühne finden sich leider sowohl Träume als auch Albträume. „Giuseppe Verdi, Nabucco,
Deutsche Oper Berlin“ weiterlesen