Kategorie: Opéra Royal de Wallonie

Mit Verdis Otello beschließt die Oper in Lüttich ihre sehr interessante Saison 2025/2026. International bewährte Sänger unter der Leitung des Dirigenten Francesco Lanzillotta sorgen für einen musikalisch gelungenen Abend. Die Inszenierung von Allex Aguilera und seinem Team stellt ihnen einen szenischen Rahmen zur Verfügung, in dem sie sich problemlos entfalten können, ohne von absurden Regiemätzchen gestört zu werden.

Giuseppe Verdi (1813-1901),  Otello
Oper in vier Akten (Libretto von Arrigo Boito)

Musikalische Leitung:  Francesco Lanzillotta

Inszenierung:  Allex Aguilera
Bühne:  Bruno de Lavenère
Kostüme:  Françoise Raybaud

Opéra Royal de Wallonie, Lüttich, 19. Juni 2026

 von Jean-Nico Schambourg

Im Programmheft kündigt der Regisseur Allex Aguilera an in seiner Inszenierung sei Desdemona nicht ein naives unschuldiges Opfer, sondern eine Frau, die versucht auf Basis von Koexistenz sich durchzuschlagen. Allerdings zeigt das Libretto der Oper doch deutlich, dass Desdemona ein Opfer der männlichen Dominanz und Gewalt ist, gegen die sie sich nicht wehren kann. Dieser Fakt ist leider zeitlos. War zu Verdis Zeiten, wie schon zu Shakespeares Zeiten, die Frau dem Willen des Mannes ausgeliefert, so hat sich seither nicht sehr viel geändert.

Die Oper “Lucrezia Borgia” von Gaetano Donizetti gehört sicherlich zu den Höhepunkten des Bel Canto. Dieses Drama um die als Mörderin verrufene Lucrezia Borgia wurde 1833 an der Mailänder Scala uraufgeführt und erfreut sich seit einigen Jahren über stets neue Inszenierungen. Das Opernhaus in Lüttich hat sich jetzt des Werkes angenommen und mit einer bemerkenswerten Produktion auf die Bühnen gebracht. Neben einer sehr guten Sängerbesetzung, aus der Jessica Pratt als Titelheldin heraussticht, gefällt die Inszenierung des früheren Leiters der Lütticher Oper Jean-Louis Grinda.

Gaetano Donizetti (1797 – 1848)
LUCREZIA BORGIA
Opera seria in zwei Akten mit einem Prolog (Libretto von Felice Romani)

Musikalische Leitung:  Giampaolo Bisanti

Inszenierung:  Jean-Louis Grinda
Bühne:  Laurent Castaingt
Kostüme:  Françoise Raybaud

Lüttich, Opéra Royal de Wallonie, 12. April 2026

von Jean-Nico Schambourg

Jean-Louis Grinda war von 1996 bis 2007 Generaldirektor der Lütticher Oper. Danach leitete er bis 2022 die Geschicke der Opéra Garnier in Monaco. Seine Inszenierungen, die er zwischendurch auch immer wieder in Lüttich präsentiert, zeugen stets von Respekt gegenüber dem Komponisten und seiner Musik. Er versucht nie, wie einige seiner Regiekollegen, seine Arbeit durch ausgefallene Regieeinfälle über das Werk zu stellen.

Photo © Jonathan Berger / Opéra Royal de Wallonie-Liège

Mit der Oper “Dialogues des Carmélites” von Francis Poulenc beendet die “Opéra Royal de Wallonie” in Lüttich eine Saison 2022/2023 mit vielen Höhepunkten. Einen besseren Schluss hätte man sich nicht wünschen können. Musikalisch und szenisch war die Aufführung wie aus einem Guss.

Opéra Royal de Wallonie-Liège, 29. Juni 2023

Francis Poulenc (1899-1963)

DIALOGUES DES CARMÉLITES
Oper in drei Akten
(Text: Georges Bernanos)

Musikalische Leitung    Speranza Scappucci

Inszenierung     Marie Lambert-Le Bihan
Bühnenbild und Kostüme     Cécile Trémolières

Blanche de la Force       Alexandra Marcellier         
Marquis de la Force      Patrick Bolleire
Chevalier de la Force   Bogdan Volkov   
Madame de Croissy      Julie Pasturaud
Mère Marie de l’Incarnation   Julie Boulianne
Soeur Constance           Sheva Tehoval
Madame Lidoine           Claire Antoine
L’aumônier                     François Pardailhé

Choeurs de l’Opéra Royal de Wallonie (chef des choeurs: Denis Segond)
Orchestre de l’Opéra Royal de Wallonie

von Jean-Nico Schambourg

Die Oper von Francis Poulenc spielt zwar in der aufregenden Zeit der französischen Revolution, der Zeit des Terrors (“La terreur”) von Robespierre, der Zeit der schnellen, strengen, unflexiblen Justiz. Ihre Handlung hat aber nichts mit abenteuerlichem Aktionismus zu tun. Sie erzählt die Geschichte der Nonnen des Karmels bei Compiègne, die durch die Revolution bedroht werden und schlussendlich dem Tode durch die Guillotine geweiht sind. Die junge Nonne Blanche de la Force erlebt zuerst den qualvollen Tod der Oberin. Als die Revolutionäre das Kloster stürmen, kann sie zwar entfliehen, aber erleuchtet durch den Gottesglauben kehrt sie zu ihren Schwestern zurück, befreit von ihren Lebens- und Todesängsten und stirbt mit ihnen auf dem Schaffott.

Francesco Cilea  ADRIANA LECOUVREUR
Oper in vier  Akten

Christopher Franklin, Dirigent
Arnaud Bernard, Inszenierung
Arnaud Bernard & Virgile Koering, Bühne
Carla Ricotti, Kostüme

Orchester und Chor der Opéra Royal de Wallonie-Liège

Adriana  Elena Moşuc  
Maurizio  Luciano Ganci      
Michonnet   Mario Cassi 
Principessa di Bouillon   Anna Maria Chiuri

von Jean-Nico Schambourg

In der Lütticher Inszenierung von Arnaud Bernard spielt die Handlung der ganzen Oper an der Pariser “Comédie Française”. Die Hauptidee der Inszenierung von Arnaud Bernard basiert auf den drei Prinzipien der klassischen Tragödie: Einheit der Handlung, der Zeit und des Ortes. Das vom Regisseur selbst und Virgile Koering entworfene imposante Bühnenbild führt den Zuschauer im Laufe des Abends durch das ganze Theaterhaus.

Der erste Akt spielt in den Kulissen des Theaters, erlaubt dem Zuschauer aber auch einen seitlichen Einblick in den Zuschauerraum der Comédie Française. Der zweite Akt spielt im Foyer des Theaters, der dritte im Bankettsaal und, schlussendlich, der vierte in der Loge von Adriana Lecouvreur. Die jeweiligen Umbauten zwischen erstem und zweitem, sowie drittem und viertem Akt werden von den Bühnenarbeitern der Oper Lüttich bei offenem Vorhang getätigt. Arnaud Bernard integriert diese in das Theatergeschehen mit ein und macht sie somit als Teil des Theatervolkes sichtbar. Seine Inszenierung ist gedacht als  Hommage an das ganze Theater und an alle Menschen, die darin arbeiten.

Foto: Jonathan Berger – ORW-Liège

Verdi komponierte “Alzira” in seinen sogenannten “Galeerenjahren”, wie er die Zeit nach seinem ersten großen Erfolg mit “Nabucco” nannte. In dieser Zeit schrieb er Opern um zu überleben. Die Uraufführung von “Alzira” fand 1845 im Theater San Carlo in Neapel statt. Bei ihrer ersten Aufführung 1846 an der Mailänder Scala wurde die Oper verrissen. Auch heute noch ist sie eine der am wenigsten aufgeführten Opern von Giuseppe Verdi. Jetzt ist sie zu hören an der Oper in Lüttich.

Giuseppe Verdi   Alzira
Lyrische Tragödie in zwei Akten

Musikalische Leitung   Giampaolo Bisanti
Inszenierung   Jean Pierre Gamarra
Kostüme und Bühnenbild   Lorenzo Albani

Alzira   Francesca Dotto
Zamoro   Luciano Ganci
Gusmano   Giovanni Meoni

Lüttich, Opéra Royal de Wallonie, 29. November 2022

von Jean-Nico Schambourg

Daß die Oper von Lüttich “Alzira” von Giuseppe Verdi in ihr diesjähriges Programm aufgenommen hat, ist lobenswert, zeigt aber auch klar, weshalb diese Oper fast nie in den Spielplänen der Theater auftaucht: bei dieser Komposition ist dem Meister von Busseto kein Geniestreich gelungen.

Opéra Royal de Wallonie, Lüttich, 23. September 2022

Lakmé, opéra-comique von Léo Delibes

Frédéric Chaslin, Dirigent

Lakmé: Jodie Devos
Gérard: Philippe Talbot
Nilakantha: Lionel Lhote

 von Jean-Nico Schambourg

Im Gegensatz zur Pariser Opéra-comique, die sich für die Aufführung der kaum gespielten Ur-Version mit gesprochenen Texten entschieden hat, spielt die Oper in Lüttich die international gängige Version, in der die wenigen gesprochenen Texte durch Rezitative ersetzt sind.

Auch betreffend der szenischen Umsetzung bleibt die Oper von Lüttich traditionell ihrer Gewohnheit treu und verzichtet auf eine effekthascherische oder aktualisierende Inszenierung. Dieser letzte Aspekt wird nur vom Regisseur Davide Garattini Raimondi angedeutet durch die Hinzufügung einer Rahmenhandlung mit der Figur des Mahatma Ghandi (stumme Rolle). Mahatma Ghandi wird dabei gezeigt als älterer Mann, so wie wir ihn kennen, aber auch als Kind, das aktiv an der Geschichte teilnimmt. Im Laufe der Geschichte werden verschiedene Aussagen Ghandis betreffend seine Philosophie der Gewaltlosigkeit oben auf das Bühnenbild projiziert.