Nun wirft Paavo Järvi gemeinsam mit dem Tonhalle-Orchester Zürich seinen Hut in diesen hart umkämpften Ring und legt eine Interpretation von Gustav Mahlers zweiter Sinfonie vor, die den Hörer vom ersten Takt an in deutliche Spannung versetzt und gerade orchestral überzeugt.
Gustav Mahler
Sinfonie Nr. 2 „Auferstehung“
Marika Eriksmoen, Sopran
Anna Lucia Richter, Mezzo-Sopran
Zürcher Sing-Akademie
Tonhalle-Orchester Zürich
Paavo Järvi, musikalische Leitung
Alpha Classics, ALPHA 1276
von Dirk Schauß
Der diesjährige Tonträgermarkt gleicht einem unübersichtlichen Fundus, in dem sich ambitionierte Kapellmeister mit erstaunlicher Gleichförmigkeit an den Standardwerken abarbeiten, während der geneigte Kenner längst nach jenen seltenen Momenten lechzt, in denen ein Dirigent den Mut besitzt, die eingefahrenen Bahnen des konventionellen Konzertbetriebs zu verlassen.
Man blickt auf eine Saison zurück, die von auffällig vielen Neueinspielungen von Mahlers Zweiter überquillt, deren künstlerischer Ertrag jedoch höchst disparat ausfällt. Wer den gegenwärtigen Tonträgermarkt mustert, stößt auf so mancherlei Enttäuschung.
Die vorgelegten Einspielungen von Christian Macelaru, Andris Nelsons, Donald Runnicles und Jaap van Zweden erweisen sich als schlicht langweilig, weil sie sich in routinierter Wohlgefälligkeit einrichten, ohne jemals die existenzielle Not der Partitur zu berühren. Überzeugender agiert da schon Simon Rattle, während Markus Poschner ungewöhnliche Akzente setzt und Esa-Pekka Salonen schlicht begeistert.
Nun wirft Paavo Järvi gemeinsam mit dem Tonhalle-Orchester Zürich seinen Hut in diesen hart umkämpften Ring und legt eine Interpretation von Gustav Mahlers zweiter Sinfonie vor, die den Hörer vom ersten Takt an in deutliche Spannung versetzt und gerade orchestral überzeugt.
Der estnische Pultstar nimmt sich die nötige Zeit, formuliert architektonische Strukturen mit chirurgischer Deutlichkeit aus und geht keiner auch nur fälligen Härte aus dem Weg. Die Musik bekommt hier endlich jene Luft und jenen Raum zum Atmen, die ihr in den gängigen, über kontrollierten Aufnahmen so oft verwehrt werden. Järvi reizt die dynamische Skala voll aus, ohne in effekthascherische Lautmalerei zu verfallen, und zwingt das Geschehen zu einer enormen Spannkraft. Ironie, Groteske und die notwendigen Ruhepunkte werden deutlich formuliert.
Immer wieder sind neue Details zu entdecken, so dass die Hörzeit geschwind vergeht. Das Tonhalle-Orchester spielt immens farbig, aufrauschend im direkten Klangbild, wobei das Schlagzeug in einer hervorragend differenzierten Präsenz zu erleben ist, die jedes feine Detail im rhythmischen Gefüge messerscharf hervortreten lässt. Auch ansonsten glänzt das Orchester an allen Pulten durch mustergültige Präzision und große Disziplin.
Dass eine solche Lesart dennoch ihre kleinen Reibungspunkte besitzt, offenbart sich dort, wo das Vokale ins Spiel kommt.
Anna Lucia Richter singt ein durchaus ordentliches Urlicht, scheitert jedoch, wie vor ihr so viele namhafte Interpretinnen, daran, die eigentliche Textaussage zwingend zu vermitteln. Die vokale Darbietung bleibt in ihrer Ausgestaltung allzu brav und akademisch, so dass die Vorzüge eines modernen Erholungszieles klanglich wohl kaum anders klingen würden, was bei einem solch elementaren Bekenntnis zum Glauben höchst bedauerlich ist.
Umso stärker fängt die Zürcher Sing-Akademie diesen Makel wieder auf, indem sie den großen Schlussteil mit einem wahrhaft misteriös jenseitigen Beginn in feinstem Pianissimo realisiert, der dem Hörer einen Schauer über den Rücken jagt.
Mari Eriksmoen steuert als Sopranistin eine samtig leuchtende Vokallinie bei, während im imposanten Finale alle Beteiligten völlig losgelöst zu erleben sind, getragen von einer brausenden Orgel und lang gehaltenen Schlussakkorden, die das Monument endgültig in den Raum meißeln.
Dirk Schauß, 13. November 2026, für
klassik-begeistert.de und klassik-begeistert.at
CD-Besprechung: Mahler Complete Symphonies Vol. 4 klassik-begeistert.de, 21. Juni 2025