DIE SONNTAG-PRESSE, 11. OKTOBER 2026

Elbphilharmonie © Thies Rätzke

Für Sie und Euch in den Zeitungen gefunden:
DIE SONNTAG-PRESSE, 11. OKTOBER 2026

Wien/Musikverein
Musikverein: Drei „Julier“ und ihr Doppelliederabend (Bezahlartikel)
Sopran, Tenor, Klavier: Julia Kleiter, Julian Prégardien und Julius Drake präsentierten Brahms auf sympathische Weise.
DiePresse.com.musikverein

Linz
Vorbericht – „Lohengrin“ in Linz: Märchenheld als Manipulator
Mit Richard Wagners „Lohengrin“ bringt das Landestheater Linz eine Oper auf die Bühne, die den klassischen Märchenstoff in die Gegenwart überträgt. Die musikalische Leitung hat der designierte Chefdirigent des Bruckner Orchesters Linz, Christoph Koncz. Die Premiere ist Samstagabend in Linz.
https://ooe.orf.at/stories/3374662/

Hildesheim
Funkensprühendes Ereignis
Theater für Niedersachsen: Guillaume Tell. Das Experiment, den von Rossini für die große Pariser Oper konzipierten „Guillaume Tell“ („Wilhelm Tell“) ins tfn zu transferieren, ist aus musikalischer Sicht gelungen. Das wird schon bei den ersten Takten der Ouvertüre hörbar. Wunderbar gesanglich intonieren die fünf Solo-Celli diese Takte, die oft als „Morgenröte“ bezeichnet werden. Und den späteren Galopp, der diese Ouvertüre so populär macht, stattet Achim Falkenhausen mit solch vibrierender Verve aus, dass man die Funken unter den Pferdehufen zu sehen meint. Diese spielerische Qualität des Orchesters bleibt unter seiner souveränen und engagierten Leitung bis zum letzten Takt präsent.
https://www.orpheus-magazin.de/2026/10/09/hildesheim-guillaume-tell/

Freiheit wächst auf verbrannter Erde: „Wilhelm Tell“ in Hildesheim
Drei kahle Bäume, als habe ein Feuer ihnen das Leben ausgetrieben. Eine offene Bühne, die keinen Schutz verspricht. Dazu ein monumentales Bauwerk, das den Raum beherrscht: In Hildesheim beginnt die Schweiz fernab jeder Postkartenidylle. Für Gioachino Rossinis „Wilhelm Tell“ (Libretto: Étienne de Jouy und Hippolyte Bis) am Theater für Niedersachsen (TfN) ist das ein überzeugender Ausgangspunkt.
https://www.kulturfeder.de/rezension/wilhelm-tell-hildesheim-10017460.html

Aachen
Mannheims „Goldene Stimme“ ist verstummt
Die große Mannheimer Opern- und Jazzsängerin Janice Dixon verstarb im Alter von 70 Jahren in Aachen.
Große Sängerin und überzeugte Mannheimerin aus New York.
MannheimerMorgen.de

Augsburg
„Die Verwandlung“: Opern-Uraufführung von Gordon Kampe in Augsburg
Sendung „Fazit“. Audio von Jörn Florian Fuchs (7,18 Minuten)
deutschlandfunk.de

Frankfurt
Der Stoff, aus dem die Oper ist (Bezahlartikel)
Stück lesen, Musik kennenlernen, Gespräche führen: Ben Baur erzählt, wie er sich als Bühnen- und Kostümbildner vorbereitet. Zum Beispiel auf die barocke Händel-Oper „Ottone“, die in Frankfurt erstaufgeführt wird.
FrankfurterAllgemeine.net.ben.baur

Dessau
Mozarts „Le nozze di Figaro“ komplettiert den Da-Ponte-Zyklus
Der regieführende Intendant Johannes Weigand vollendet seinen Dessauer Da-Ponte-Zyklus mit der „Hochzeit des Figaro“. Dafür geht es in der anheimelnden Bühnen-Ästhetik (Nancy Ungurean) und den mit einer erfundenen Historizität spielenden Kostümen (Jessica Rohm) zurück zu den Quellen eigenen Rechts
https://www.orpheus-magazin.de/2026/10/07/dessau-le-nozze-di-figaro/

Bamberg
Midori über Mendelssohn: „Herzerwärmend und herzzerreißend“
Die Geigerin Midori geht mit den Bamberger Symphonikern und Manfred Honeck auf Tournee. Im BR Klassik-Interview verrät sie, warum sie sich Mendelssohn aktuell besonders nah fühlt und was auf Tour im Koffer unverzichtbar ist.
BR-Klassik.de.aktuell.midori

Hannover
„Il Viaggio, Dante“: Bild und Musik tanzen Tango an der Staatsoper
700 Jahre ist Dantes „Göttliche Komödie“ heute alt. Der französische Komponist Pascal Dusapin hat daraus nun eine Oper gemacht. Am Samstagabend kommt sie an der Staatsoper Hannover erstmals auf die Bühne. Ein Probenbesuch.
https://www.ndr.de/kultur/buehne/il-viaggio-dante-bild-und-musik

Feuilleton
Porträt: Raus aus der Komfortzone
Der Bassbariton Marcel Brunner engagiert sich für abseitiges Repertoire. Ja, es gibt auch Familien, in denen Talente einfach so groß werden. Ohne die gern genommenen Geschichten von der Wiege im Orchestergraben oder dem Baukasten unterm Flügel im Wohnzimmer. Fragt man Marcel Brunner nach dem Beginn seiner Liebe zur Musik, spielt die Familie keine Rolle. Da spricht der heute 34-Jährige über Chöre, übers Cellospiel im Orchester und über die schlichte Freude am gemeinsamen Musizieren. „Ich wollte ganz platt gesagt probieren, ob das mit dem Musikmachen für mich passt“, sagt der Bassbariton heute. „Es mag esoterisch klingen, aber es ist irgendwie in mir drin.“
https://www.concerti.de/portraets/portraet-marcel-brunner-2026/

Mental Health Day 2026: Musikschaffende sind psychisch belastet
Konkurrenzdruck, Geldsorgen, Kürzungen und die Angst vor KI: Viele Musikschaffende sind psychisch belastet. Psychologin Franziska Lauter erklärt, warum Beratung allein nicht reicht und weshalb vor allem die Politik gefragt ist.
BR-Klassik.de.aktuell

Links zu englischsprachigen Artikeln

Stuttgart
E avanti a lei tremava tutta Stoccarda
Two up-and-coming sopranos — Chelsea Lehnea and Marigona Qerkezi — make a splash across two nights in Stuttgart.
https://parterre.com/2026/10/09/e-avanti-a-lei-tremava-tutta-stoccarda/

Valencia
Valencia’s Carmen is musically rewarding but boringly staged
https://seenandheard-international.com/2026/10/valencias-carmen

Paris
Götterdämmerung at Paris Opera pales in comparison to the protests happening outside (Subscription required)
Students packed the Place de la Bastille in the hours before curtain up — nothing that followed in the dying spasms of Calixto Bieito’s new Ring was as dramatic
https://www.ft.com/content/55949b8a-e224-4988-b139-adbfd0d50083

New York
Carnegie Hall 2026-27 Review: Opening Night Gala, Featuring Berlin Philharmonic & Jonas Kaufmann
operawire.carnegie.hall

Boston
A new concerto proves smart, quirky and engaging in BSO’s American premiere
Andris Nelsons conducted the Boston Symphony Orchestra in music of Beethoven and Francisco Coll Thursday night.
https://bostonclassicalreview.com/2026/10/a-new-concerto-proves-smart

Feature
Q & A: Michele Spotti on ‘Carmen,’ Palau de les Arts, Deutsche Oper Berlin & Italian Repertoire
operawire.com.spotti

Recordings
Handel: Giulio Cesare (Christophe Dumaux, Louise Alder, The English Concert and Harry Bicket)
Bicket delivers a first-night Cesare that Handel would have recognised.
limelight.arts.com.recordings

Obituary
Soprano Janice Dixon Dies at 70
Born in New York, the soprano was a long-standing performer of major roles in leading German opera houses such as Staatstheater am Gärtnerplatz, Deutsche Oper am Rhein, Saarlandisches staatstheater, Nationaltheater Mannheim, Staatsoper Hannover, and Hessisches Staatstheater Wiesbaden. She also performed at the Israeli Opera and Opera Grand Rapids. Among the roles she was best known for were Tosca, Marschallin in “Der Rosenkavalier,” Senta in “The Flying Dutchman,” Elsa in “Lohengrin,” Sieglinde in “Die Walküre,” Desdemona in “Otello,” Ariadne in “Ariadne auf Naxos” and Eva in “Die Meistersinger.”
https://operawire.com/obituary-soprano-janice-dixon-dies-at-70/

Ballett / Tanz / Performance

Wien/ Tanzquartier
Karin Pauer im TQW: Im Rhythmus dieser unheimlichen Gegenwart
Mit „Ghosts & Monsters“ gelingt der Wiener Choreografin im Tanzquartier Wien ein vielleicht bahnbrechendes Tanzstück
DerStandard.at.story.tanzquartier

Was das Ballett in Deutschland so besonders macht (Bezahlartikel)
Aus den höfischen Bühnen entwickelte sich hierzulande eine einzigartige Tanzlandschaft. Ballettkompanien bewahren nicht nur Werke, sondern auch Erfahrung und künstlerische Freiheit.
FrankfurterAllgemeine.net.feuilleton

Ballet / Dance
Review: A CENTENARY CELEBRATION, Royal Ballet & Opera
An experience to behold
broadwayworld.com.westend

Medien

Österreich
Verwaltungsgerichtshof weist Beschwerde gegen ORF-Beitrag zurück
Der Beitrag verstoße nicht gegen EU-Beihilfenrecht. Thurnher: „Die ORF-Finanzierung steht damit auf einem rechtlich sicheren Fundament“. Der Verwaltungsgerichtshof (VwGH) hat eine Beschwerde gegen den 2024 eingeführten ORF-Beitrag in Form der neuen Haushaltsabgabe abgewiesen. Laut dem Höchstgericht verstößt die Umstellung von der einst auf Geräte abzielenden GIS-Gebühr auf den nun von Geräten unabhängigen ORF-Beitrag nicht gegen das EU-Beihilfenrecht. Auch wurde die monatliche Festsetzung des ORF-Beitrags für den Übergangszeitraum durch den Gesetzgeber bestätigt.
Kurier.at.Orf.gebühr

Politik

International
Diesel-Deal: Trump berichtet von „äußerst erfolgreichem“ Gespräch mit Putin
Russland stelle umgehend mehr als 300.000 Tonnen Diesel für den US- und den Weltmarkt bereit, sagt der US-Präsident.
DiePresse.com.deal.trump

Österreich
„Werdet endlich munter!“ Wilder Zoom-Call um Babler-Aus
Für Noch-Vizekanzler Babler wird zwar intensiv ein Job gesucht. Dass er nicht abtreten will, erboste selbst eigene Funktionäre in einem Online-Call.Doch bleibt Babler tatsächlich weiter Minister? Er ließ das erstmals offen. Entschieden werde, wenn Marterbauer als Vizekanzler übernommen hat. Vor den Sitzungen äußerten etliche SP-Granden, Babler solle nur bis zu einer „anderen Lösung“ in der Regierung bleiben.
Heute.at.werdet.munter

Österreich
Neos-Chefin Meinl-Reisinger: „Die Paketsteuer ist ein echter Murks“
Beate Meinl-Reisinger will die Maßnahme zurücknehmen. Wer bei der SPÖ ihr künftiger Ansprechpartner ist und warum das Kriegsmaterialiengesetz liberalisiert werden muss.
Kurier.at.paketsteuer

Brisante Aussage
„Neutralität schützt nicht“ – Ministerin will EU-Armee
Bei der NEOS-Mitgliederversammlung hat Beate Meinl-Reisinger die Paketsteuer kritisiert. Zudem forderte sie eine EU-Armee. Im Linzer Design Center hielten die NEOS am Samstag ihre Mitgliederversammlung ab. Dabei hat die Parteichefin des kleinsten Koalitionspartners, Beate Meinl-Reisinger, die Arbeit der Bundesregierung verteidigt und begründet, warum die Pinken zu Recht einen Platz in der Koalition hätten.
Heute.at.EU-Armee

Wien
Vier Ukrainer in Wien wegen Spionageverdachts festgenommen
Zwei der festgenommenen Ukrainer befinden sich in U-Haft. Einer der bekanntesten Investigativjournalisten der Ukraine wurde nach zwölf Stunden in Gewahrsam wieder entlassen. Eine Sprecherin der ukrainischen Botschaft und die Chefredakteurin, bei dem der Journalist tätig ist, verlangen eine offizielle Stellungnahme zu den „rechtlichen Grundlagen der Festnahme“.
DiePresse.com.ukrainer festgenommen

Wie die Wiener Klatschpresse Neuwahlgerüchte streut
Nach der Entmachtung von SPÖ-Chef Babler raunen Boulevardmedien vom bevorstehenden Ende der Dreierkoalition. Was ist da dran?
DerSpiegel.de

Wirtschaft

Unternehmer aus dem Silicon Valley wechseln nach Österreich: „Die Produktion ist hier weniger als eine Stunde entfernt möglich“
Immer wieder wandern talentierte Österreicher in die USA ab. Beim US-Gründerpaar Lauren Bazley und Mark Langer ist es umgekehrt: Sie ziehen mit ihrem Unternehmen vom Silicon Valley nach Wien. Ihnen gefällt nicht nur die Stadt, sondern auch der Standort.
DiePresse.com

Sport

Singapur/ Formel 1
Verstappen gewinnt den Regen-Sprint in Singapur, Freude bei Antonelli
Der Niederländer Max Verstappen gewann das Regenrennen in Singapur, Antonelli baut seinen Vorsprung in der WM-Wertung weiter aus. Der Start des Sprintrennens in Singapur musste wegen des starken Regens verschoben werden. Als es dann losging, war Max Verstappen wie zu erwarten nicht zu bremsen. Der Niederländer bewies auf der nur langsam auftrocknenden Strecke seine Qualitäten im Nassen und siegte letztlich knapp vor Lewis Hamilton und Charles Leclerc (beide Ferrari).
Kurier.at.formel1.singapur

Singapur/ Formel 1
Taschenkontrollen: F1 in Singapur: Mehrere Festnahmen im Fahrerlager!
Unruhe vor dem Großen Preis von Singapur! Wie die „Bild“ berichtet, wurden am Freitag am Eingang des Fahrerlagers mehrere Personen festgenommen. Bei Kontrollen sollen verbotene Vape-Geräte sowie nicht versteuerte Zigaretten entdeckt worden sein.
https://www.krone.at/4326603

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Unter’m Strich

No-Show: Wenn Gäste reservieren und einfach nicht kommen
Mit Reservierungen ist das so eine Sache: Einerseits garantieren sie uns Gästen einen freien Tisch in dem Lokal, weil wir dort mit Freunden, Familie oder Kollegen lieber gemütlich essen und trinken wollen, anstatt vor der Türe oder an der Bar darauf zu warten, dass etwas frei wird. Andererseits ist so eine Reservierung halt auch eine Verpflichtung, eine Absichtserklärung, auf die man sich im Restaurant beruft und entsprechend Ware und Personal aufbietet.  Das ist, muss man leider sagen, noch nicht bei allen Gästen angekommen. Denn reserviert ist schnell einmal, vor allem online und am Handy, ohne persönlichen Kontakt, ohne dass dabei eine der beiden Seiten in den Kalender schauen muss. Nur läuft die Sache in einem Restaurant anders als etwa in einem Kino, wo der Film sowieso gezeigt wird und es dem Vorführer vergleichsweise egal ist, ob in der sechsten Reihe zwei Plätze leer bleiben.
News.at.gastronomie

Spanien, Deutschland
L’Osteria-Gründer starb wenige Monate nach Traumhochzeit
Spanien, Deutschland. L’Osteria-Mitgründer Klaus Rader (63) ist am Freitag bei einem Unfall im Rahmen der Rallye „550 Challenge Mallorca“ ums Leben gekommen. Das Unternehmen hat den tragischen Vorfall mittlerweile auf Anfrage der Deutschen Presse-Agentur mit einem „plötzlichen Unfalltod“ bestätigt.
msn.com.de

Österreich
Kurioser geht‘s nimma: Der „RaBatman“ machte dank Spenden sogar ein Plus
Das Ziel ist schon lange erreicht, doch es trudeln weiter Spenden ein für jenen Linzer (23), der als Billa-Kassierer freihändig Rabatte vergab und so rund 25.700 Euro Schaden anrichtete. Aktuell hat die Crowdfunding-Initiative von Patrick Frewein aus Waidhofen/Ybbs (Niederösterreich) durch etwa 2200 Spender schon mehr als 32.000 Euro eingenommen.
https://www.krone.at/4327100

Wien/ Neue Zahlen
Ab 125.000 Euro – hier sind Wiens günstige Wohnungen
Wiens Wohnungsmarkt kommt wieder in Bewegung. Neue Zahlen zeigen, in welchen Bezirken Käufer vergleichsweise günstig zum Zug kamen.
Heute.at-wohnungen

INFOS DES TAGES (SONNTAG, 11. OKTOBER 2026)

Quelle: onlinemerker.com

Linz: „LOHENGRIN“ – Premiere im Musiktheater des Landestheaters Linz, Großer Saal, 10. 10.2026
Romantische Oper in drei Aufzügen von Richard Wagner
In Kooperation mit dem Saarländischen Staatstheater

Michael Wagner, Gregorio Changhyun Yun . Foto: Philip Brunader

Das vor 176 Jahren in Weimar uraufgeführte Werk war in Linz erstmals 1866 zu erleben. Diesmal gibt es auch eine Premiere in der Premiere, denn die musikalische Leitung obliegt mit Christoph Koncz dem Nachfolger von Markus Poschner als Bruckner-Orchester-Chef und Musikdirektor des Landestheaters, ab der Saison 2027/28.

Michael Schulz, Generalintendant des Saarländischen Staatstheaters, hat in seiner Inszenierung im wesentlichen die Geschichte belassen, wie sie Wagner niedergeschrieben hat. Allerdings fallen Elsa und Ortrud nicht am Schluß tot um. Freilich hat der Regisseur fragwürdige Akzente gesetzt – MUSS man unbedingt glauben, daß Wagner, der gerade erst der Verhaftung entkommene Revolutionär, 1850 von einem Führer geträumt hat und nicht nur von einem einigen Deutschland?! Noch dazu, wo Wagner seinem Schwanenritter auch Fehlbarkeit und Hilflosigkeit gegenüber einer Intrige in die Rolle geschrieben hat. Dramaturgie: Anna Maria Jurisch.

Mit der Bedrohung aus dem Osten sind wir leider tatsächlich heute nicht viel weiter als 933, als die Ansprache von König Heinrich stattfand. Wobei, bei erst kürzlich aus dem Amt gewählten Viktor Orbán, davor sogar „die Ungarn“ textgemäß Teil der Bedrohung gewesen wären. Aber Achtung, Treppenwitz: ausgerechnet der Nationale Ungarische Herrenchor verstärkt Chor und Extrachor des Linzer Landestheaters! Einstudiert hat die bei Bedarf bis zur Gänsehaut machtvollen, wunderbar modulierenden, klar artikulierenden und präzisen Chöre deren neuer Leiter, Franz Obermair.

Adam Kim, Julia Faylenbogen. Foto: Philip Bunader

Die 1848er Demokraten, denen Wagner angehörte, haben genau diesen König Heinrich I. als Gegenfigur zu Metternich verehrt. So viel Geschichtswissen könnte man vom Regisseur schon verlangen, und dem Publikum zumindest zutrauen, sich zu informieren. Auch erschließt sich nicht, warum der Heerrufer gegen Ende die Telramund-Gefolgschaft umbringt; daß das Volk das Paar Elsa/Lohengrin fleißig mit Smartphones ablichtet, fällt auch unter die Schmäh-Rubrik „allzubillig“.

Immerhin: die Vor- und Zwischenspiele finden, und das ist an diesem Abend besonders wichtig (wir gehen noch drauf ein), bei geschlossenem Vorhang statt – die Ouverture wird, sozusagen gemäß Friedrich Nietzsche, in blaues Licht getaucht; Beleuchtung: PhilipMixa. Die Bühne (Dirk Becker) beschreibt zwar höchstens näherungsweise, manchmal überhaupt nicht, die von Wagner angegebenen Räume, ist aber zur dramatischen Entwicklung (auf vordergründiger und hintergründiger Ebene, mehrdeutig gemeint) durchaus gut brauchbar und akustisch recht geschickt ausgelegt, um z. B. den Heerrufer aus dem Bühnenhintergrund noch druckvoll vernehmbar bleiben zu lassen.

Videos (Robert Josipovic) spielen mit den protagonistischen Gesichtern, durchaus mit doppelbödigen politischen Anspielungen – aber sind die wirklich gerechtfertigt (siehe oben)? Die Kostüme von Renée Listerdal halten sich meist in einer nicht ganz taufrischen Moderne auf (das Volk scheint in den 1970ern zu stecken), was nicht wirklich plausibel ist – ja, natürlich, die Geschichte kann durchaus zeitlos aufgefaßt werden, aber dann hätte man die Leute gleich völlig heutig anziehen können. Andererseits wird so der Kontrast zum „knight in shiny armour“, nämlich dem ohnedies auffallend großgewachsenen Lohengrin-Darsteller in weißseiden glänzendem, militärisch anmutendem Aufzug, betont, besonders gegenüber den in rotbraunen Tönen gehaltenen Telramunds. Dabei weist Ortrud ein subtiles Detail auf: sie trägt eine Weste mit dem selben Muster wie Heinrich – Symbol für ihren Machtanspruch.

Besonders anhand der Szene des „Schurkenehepaares“ zu Beginn des 2. Aktes und später der Gemeinheiten Ortruds gegenüber Elsa muß man auch konstatieren: bei aller schalen Klischeehaftigkeit vor allem der politischen Behandlung des Stückes ist die Personenregie sehr ausgefeilt, spannend, ja bisweilen unterhaltsam gelungen. Auch das „ewige Problem“ des Schwans wird, wenn nicht auf neue, so doch auf eine szenisch sinnvolle Art, behandelt. Grundsätzlich: an diesem samt Pausen knapp 4 ½ Stunden langem Abend wird einem sicher nicht langweilig. Was – neben dem Bühnengeschehen – natürlich auch an der überaus gelungenen musikalischen Seite liegt.

Julia Faylenbogen, Marco Jentzsch. Foto: Philip Brunader

Zum Premierenbericht von Petra und Helmut Huber
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Aachen: Mannheims „Goldene Stimme“ ist verstummt
Die große Mannheimer Opern- und Jazzsängerin Janice Dixon verstarb im Alter von 70 Jahren in Aachen.
Große Sängerin und überzeugte Mannheimerin aus New York.
MannheimerMorgen.de

Video: Der Männer Sippe … aus „Die Walküre

Zum Video Janine Dixon

Soprano Janice Dixon Dies at 70
Born in New York, the soprano was a long-standing performer of major roles in leading German opera houses such as Staatstheater am Gärtnerplatz, Deutsche Oper am Rhein, Saarlandisches staatstheater, Nationaltheater Mannheim, Staatsoper Hannover, and Hessisches Staatstheater Wiesbaden. She also performed at the Israeli Opera and Opera Grand Rapids. Among the roles she was best known for were Tosca, Marschallin in “Der Rosenkavalier,” Senta in “The Flying Dutchman,” Elsa in “Lohengrin,” Sieglinde in “Die Walküre,” Desdemona in “Otello,” Ariadne in “Ariadne auf Naxos” and Eva in “Die Meistersinger.”
https://operawire.com/obituary-soprano-janice-dixon-dies-at-70/

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Opera di Roma: IL DEBUTTO ITALIANO DI TATJANA GÜRBACA CON IL NUOVO FALSTAFF DELL’OPERA DI ROMA DIRETTO DA MICHELE MARIOTTI

ZUM KURZVIDEO

Dall’11 ottobre al Costanzi con Luca Salsi nel ruolo del titolo
La recita del 1° novembre è ripresa da Rai Cultura e trasmessa in diretta in prima serata su Rai 3, mentre la prima è proposta in diretta su Radio 3

«Falstaff non è una commedia su un vecchio che fallisce, ma sull’umanità stessa: sulle nostre illusioni, sui nostri desideri, sulle nostre debolezze e sul nostro instancabile tentativo di trasformare il breve miracolo della vita in qualcosa di significativo». Così la regista tedesca Tatjana Gürbaca descrive l’ultimo capolavoro di Giuseppe Verdi, che mette in scena a partire da domenica 11 ottobre alle ore 19.00 al Teatro dell’Opera di Roma, in una nuova produzione che segna il suo debutto assoluto in Italia dopo i successi ottenuti nei principali teatri europei, da Berlino a Vienna, da Amsterdam a Zurigo. Sei le recite dello spettacolo, con l’ultima replica, domenica 1° novembre, trasmessa in diretta TV su Rai 3, nell’ambito del progetto patrocinato dal Ministero della Cultura che vede l’Opera di Roma e Rai Cultura impegnate assieme in una diretta in prima serata ogni 1° novembre dell’anno. Su Rai Radio 3  invece l’opera è proposta in diretta la sera della prima rappresentazione.

Sul podio è impegnato il Direttore musicale della fondazione lirica capitolina Michele Mariotti, che dirige l’ultimo capolavoro verdiano per la prima volta con il pubblico in sala, avendolo interpretato nel dicembre 2020 alla Staatsoper di Monaco che lo diffuse in streaming a causa della pandemia. Protagonista sul palco è Luca Salsi, baritono dalla carriera internazionale, che negli ultimi anni è diventato interprete di riferimento per la parte di Sir John Falstaff, cantandola in teatri come la Staatsoper di Vienna o il Liceu di Barcellona. Accanto a lui sono impegnati Maria Agresta come Alice, George Petean come Ford, Violeta Urmana nei panni di Quickly, Marina Monzò in quelli di Nannetta, Dave Monaco nella parte di Fenton in alternanza con Pietro Adaini (13, 15, 20) e Carmen Artaza come Meg. Completano il cast Carlo Bosi (Cajus), Paolo Antognetti (Bardolfo) e Gabriele Sagona (Pistola). Il coro è istruito da Ciro Visco. Le scene sono di Henrik Ahr, i costumi di Silke Willrett e le luci di Stefan Bolliger.

«Falstaff è filosofo della vita, un edonista sovversivo, un uomo di radicale libertà e di profonda autoironia – prosegue la regista, figlia di padre turco e madre italo-slovena – Abbraccia tutto ciò che la società cerca spesso di regolare o di reprimere: il mangiare, il bere, la sessualità, l’ozio, il piacere e la semplice bellezza dell’essere vivi. È immorale, ma mai malvagio. Mente, imbroglia, sfugge alle proprie responsabilità e manipola gli altri, ma non è mosso dalla crudeltà né dal desiderio di potere. Non gli interessa dominare; gli interessa esistere. Si muove in una società che ha perduto la generosità nei confronti della vita. È un mondo dominato dal calcolo, dall’ambizione sociale, dalla paura del fallimento e da una costante sorveglianza di sé. Gli individui misurano il proprio valore attraverso lo status, la ricchezza, la reputazione e il successo. Hanno poco tempo e ancora meno coraggio nei confronti dell’amore. Verdi compose Falstaff alla fine della sua vita, nel 1893, sulla soglia di un nuovo secolo. Stava emergendo un mondo nuovo, plasmato dall’industrializzazione, dal progresso economico, dall’istruzione, dall’ambizione e dal potere del denaro. Il personaggio di Falstaff rappresenta tutto ciò che sembra non avere più posto in questo nuovo ordine: l’abbondanza, l’immaginazione, la sensualità, la libertà artistica e la ricerca della bellezza al di là dell’utile. Ho ambientato l’azione in una versione di fantasia del Grand Hotel et de Milan – conclude la regista – il luogo che divenne la seconda casa del compositore negli ultimi anni della sua vita e dove nacque la sua ultima opera. Ma questo albergo esiste in uno stato onirico: è uno spazio appartenente a un’altra epoca, già in parte abbandonato e in parte riconquistato dalla natura. Un mondo sospeso tra passato e futuro, tra memoria e dissoluzione».

«Con Falstaff si entra in un laboratorio teatrale perfetto – aggiunge Michele Mariotti – È una commedia nella quale non si ride mai davvero, ma si sorride con il disincanto tipico di Verdi. Per l’orchestra è una delle sfide più impegnative del repertorio: la scrittura è virtuosistica, ricca di interventi solistici, e richiede brillantezza, precisione e fantasia timbrica. Ma sono proprio la libertà strutturale e l’unicità del coinvolgimento tra buca e palcoscenico a rendere quest’opera il primo grande capolavoro che guarda al Novecento».

Prima rappresentazione: domenica 11 ottobre ore 19.00 e in diretta su Radio 3

Repliche: martedì 13 ore 20.00, giovedì 15 ore 18.00, domenica 18 ore 16.30, martedì 20 ore 20.00, domenica 1° novembre ore 20.15 e in diretta TV in prima serata su Rai 3

Info: www.operaroma.it
Biglietti: online https://www.operaroma.it/spettacoli/falstaff/ e presso il botteghino del teatro negli orari di apertura
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Heute Opus Klassik-Gala im Berliner Konzerthaus

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