Klassik begeistert

DIE FREITAG-PRESSE – 13. MÄRZ 2026

Markus Hinterhäuser © Salzburger Festspiele / Franz Neumayr

Für Sie und Euch in den Zeitungen gefunden
DIE FREITAG-PRESSE – 13. MÄRZ 2026

Salzburg
Ärger bei das Salzburger Festspielen: Scherbenhaufen in Aussicht
Öffentlich ausgetragener Ärger bei den Salzburger Festspielen. Die Protagonisten: Intendant Markus Hinterhäuser und das Kuratorium. Die Zeichen deuten auf einen Machtkampf hin, bei dem es nur Verlierer gibt. Eine Analyse. Derzeit sieht alles danach aus, als müsste Markus Hinterhäuser seinen Posten als Intendant der Salzburger Festspiele deutlich früher räumen als gedacht: vermutlich 2027, möglicherweise aber schon nach dem bevorstehenden Festspielsommer. Grund dafür ist ein anhaltender Clinch mit einem seit seiner Vertragsverlängerung in wesentlichen Teilen neu besetzten Kuratorium. Ein Machtkampf, bei dem es nur Verlierer gibt.
BR-Klassik.de

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Bruce Liu und das CBSO lassen Tschaikowski aufblühen

Kazuki Yamada conducting the City of Birmingham Symphony Orchestra © Andrew Fox

Ein sehr gutes Meisterkonzert unter Leitung von Kazuki Yamada in Köln. Dennoch fehlt etwas Magie.

William Walton (1902-1983) – Orb and Sceptre. Coronation March

Pjotr Tschaikowski (1840-1893) – Klavierkonzert Nr. 1 b-Moll op. 23

Modest Mussorgsky (1839-1881) – Bilder einer Ausstellung (Orchesterfassung von Maurice Ravel)

Bruce Liu, Klavier
City of Birmingham Symphony Orchestra

Kazuki Yamada, Dirigent

Kölner Philharmonie, 9. März 2026

von Brian Cooper

Im Vorfeld dieses Meisterkonzerts stellte die Westdeutsche Konzertdirektion (WDK) ihre neue Saison vor. Auch die KölnMusik wird kommende Woche die Philharmonie-Saison 2026/27 präsentieren und ist damit zwei Monate früher dran als sonst. Aficionados der guten Musik, der feinen Klassik, werden also bald ihre – welch altmodische Redensart! – Kalender zücken. „CBSO, Kazuki Yamada, Bruce Liu, Klavier
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Kann die Musik aus Star Wars im Konzert bestehen?

(Fotos: Daniel Janz)

Wieder einmal lädt ein Gastorchester in Düsseldorf zu einem cineastischen Abend ein. Heute auf dem Programm: Die Musik der Weltraum-Saga rund um die Skywalker-Dynastie. Diese von John Williams komponierte Filmmusik weiß bereits in den Star Wars-Filmen zu begeistern und wurde darüber hinaus auch mehrfach ausgezeichnet. Aber bietet sie auch genug, um ein ganzes Konzert zu füllen?

Solisten, Chor und Orchester der Cinema Festival Symphonics
Stephen Ellery, Dirigent

Star Wars – The Concert Show – Titel aus der Filmmusik von John Williams

Tonhalle Düsseldorf, 10. März 2026

von Daniel Janz

Fulminant geht es schon mit den ersten Tönen los. Wie könnte es anders sein – das Star Wars „Main Theme“ begrüßt das Publikum und leitet dabei gleichzeitig mit Szenen aus dem Film „Star Wars Episode 1 – die dunkle Bedrohung“ ein. Auch wenn die Filmausschnitte nicht 1 zu 1 zur Musik ausgewählt sind, so bereichern sie das Spiel des kleinen Ensembles erheblich. Zum Start steht also alles auf Spektakel!
„Star Wars – The Concert Show, Stephen Ellery, Dirigent
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New York: Lise Davidsens Isolde-Show sorgt für Gänsehaut

MET Tristan – Lise Davidsen © Karen Almond / Met Opera

An der Met füllt Lise Davidsens Leuchtkraftstimme Ränge und scheinbar Theaterkassen, Yannick Nézet-Séguins Dirigat begeistert Opernneulinge wie erfahrene Wagnerianer und Yuval Sharons Regie reiht sich in eine Serie an nichts aussagenden Met-Inszenierungen ein. Die sieben Tristane? Alle ausverkauft!

The Metropolitan Opera, New York, 9. März 2026

Tristan und Isolde
Musik und Libretto von Richard Wagner

von Johannes Karl Fischer

Ich könnte mich erstmal über Yuval Sharons emotionslose und akustisch nicht gerade sängerfördernde Tristan-Regie aufregen. Oder darüber, dass an einem der weltbesten Opernhäuser wieder mal kaum kritische Diskussion stattfindet. Das würde jedoch die Stimmung des Abends krachend verfehlen. Denn während die Mailänder Scala trotz Gala-Besetzung ihre Götterdämmerung kaum voll bekam, waren hier die sieben geplanten Vorstellungen dermaßen restlos ausverkauft, dass man vier Tage vor der Premiere spontan eine achte Matinee-Vorstellung am 4. April ankündigte. Allen fast 4.000 Plätzen zum Trotz. Die ganze Stadt fiebert für Wagner, für Tristan! „Richard Wagner, Tristan und Isolde, Lise Davidsen
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New York gerät außer Rand und Band bei Yannicks Mahler Sinfonie Nr. 2 c-Moll

The Philadelphia Orchestra, Yannick Nézet-Séguin © Chris Lee

Erst gestern hatte Yannick Nézet-Séguin mit einem krönenden Tristan-Erfolg die Metropolitan Opera von den Socken gehauen, nun legte er mit der zweiten Symphonie des glühenden Wagner-Fans Gustav Mahler noch einen drauf. Das Publikum tobte sich vor Begeisterung auch in der Carnegie Hall ordentlich aus!

Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 2 c-Moll

The Philadelphia Orchestra
Philadelphia Symphonic Choir

Yannick Nézet-Séguin, Dirigent

Joe Miller, Chorleitung
Joyce DiDonato, Mezzosopran
Ying Fang, Sopran

Carnegie Hall, New York, 10. März 2026

von Johannes Karl Fischer

Mahler 2 in der Carnegie Hall. Ein bisschen ist der in dieser Stadt doch sehr nah gelegene Geist des Komponisten unter dem fast schon stadionartigen Jubelrufen untergegangen. Ein Paar Blocks sind es von der Carnegie Hall bis zu Mahlers ehemaliger Wohnung, direkt gegenüber vom Dakota, späterer Wohnsitz von Leonard Bernstein und John Lennon. In Wien hätte man daraus wohl ein Museum gemacht, in New York hängt dort nicht mal eine Plakette. Schade. Bei der US-Premiere des heute gespielten Werks stand kein geringerer als der Komponist selbst am Pult. Man trat hier also sehr wortwörtlich in den Fußstapfen Mahlers. „Gustav Mahler, Sinfonie Nr. 2 c-Moll, Yannick Nézet-Séguin, Dirigent
Carnegie Hall, New York, 10. März 2026“ weiterlesen

Villazóns Regie degradiert Rossinis “Italiana in Algeri” zu billigem Klamauk

Deutsche Oper Berlin: L’Italiana in Algeri © Eike Walkenhorst

Rolando Villazón inszeniert sich in seinem Künstlerleben gern als Clown. Diese Einstellung versucht er auch immer wieder in seine Operninszenierungen einzubringen, meistens mit nicht sehr großem Erfolg. Auch so an der Deutschen Oper Berlin, wo er Rossinis Dramma giocoso “L’Italiana in Algeri” inmitten mexikanischer Wrestler gnadenlos abwürgt.

Gioachino Rossini (1792-1868)
L’ITALIANA IN ALGERI
Dramma giocoso in zwei Akten (Libretto von Angelo Anelli)

Musikalische Leitung: Alessandro De Marchi
Inszenierung: Rolando Villazón

Bühne: Harald Thor
Kostüme: Brigitte Reiffenstuel

Deutsche Oper Berlin, 11. März 2026

von Jean-Nico Schambourg

Im Begleitheft der Deutschen Oper Berlin steht zu lesen, dass die Oper von Gioachino Rossini “L’Italiana in Algeri” sexistisch und rassistisch sei. Dabei kämpft hier eine Frau erfolgreich gegen eine Welt, wo Frauen nur da sind um Männern zu dienen.

„Gioachino Rossini (1792-1868), L’Italiana in Algeri, Regie Rolando Villazón
Deutsche Oper Berlin, 11. März 2026“ weiterlesen

Der neue Münchner Rigoletto: Gilda, Rigoletto und der Chor wirken stark in mir

Serena Sáenz als Gilda © Geoffroy Schied

Den größten Schlussapplaus heimsen Bariton Ariunbaatar Ganbaatar als Rigoletto und Sopran Serena Sáenz als Gilda vollkommen zu Recht ein. Der Chor ist an diesem Abend die dritte Wirkmacht, die mich überzeugt.

Rigoletto
Melodramma in drei Akten (1851)
Komponist Giuseppe Verdi
Libretto von Francesco Maria Piave nach
Victor Hugos Schauspiel Le Roi s’amuse.

Musikalische Leitung Maurizio Benini

Inszenierung Barbara Wysocka
Bühne Barbara Hanicka
Kostüme Julia Kornacka
Licht Marc Heinz
Chor Christoph Heil
Dramaturgie Malte Krasting

Bayerisches Staatsorchester
Bayerischer Staatsopernchor

Nationaltheater, München, 11. März 2026

von Frank Heublein

An diesem Abend steht im Nationaltheater die zweite Aufführung der Neuproduktion der Bayerischen Staatsoper von Verdis Rigoletto in München auf dem Programm.

Verdis Klangfarbe, die er „tinta musicale“ nennt, ist zentraler Wirkmechanismus seiner Werke. Anders doch in gleicher Richtung fängt das auch Victor Hugo ein – sein Zitat ist im Programmbuch zu lesen: „Die Musik drückt das aus, was nicht gesagt werden kann und worüber zu schweigen unmöglich ist.“ Tja, da fühle ich, ach, diese entsetzliche Lücke in mir. „Giuseppe Verdi, Rigoletto
Nationaltheater, München, 11. März 2026“ weiterlesen

Shira Patchornik präsentiert selten gehörte Barockperlen

CD/Blu-ray Besprechung:

Hier musizieren eine Solistin und ein Ensemble auf hohem Niveau und nehmen den Hörer mit auf eine interessante Reise durch das barocke Repertoire.

Bella Furia
Shira Patchornik

Chaarts chamber artists

Solo Musica SM 553

von Peter Sommeregger

Die aus Israel stammende, aber in Leipzig ausgebildete Sopranistin Shira Patchornik versammelt in diesem Album barocke Arien aus Opern von fünf Komponisten einer Generation. Sie kombiniert Arien, die von Mägden oder Dienerinnen gesungen werden, mit solchen von Gräfinnen und Königinnen, und spürt dabei den verschiedenen Temperamenten der Protagonistinnen nach, arbeitet deren unterschiedliche Persönlichkeiten in ihren Interpretationen heraus. „CD/Blu-ray Besprechung: Bella Furia, Shira Patchornik, Chaarts chamber artists
klassik-begeistert.de, 12. März 2026“ weiterlesen

DIE DONNERSTAG-PRESSE – 12. MÄRZ 2026

Für Sie und Euch in den Zeitungen gefunden
DIE DONNERSTAG-PRESSE – 12. MÄRZ 2026

Wien/Staatsoper
Künstlerisch geht’s steil bergab (Bezahlartikel)
Mit Wolfgang Amadé Mozarts „La clemenza di Tito“ unterschreitet an der Wiener Staatsoper szenisch, sängerisch und dirigentisch weit das Niveau, für das dieses Haus einmal berühmt war.
FrankfurterAllgemeine.net

Wien/Staatsoper/Tito-Premiere
9.3.26, „La clemenza di Tito“, Staatsoper, Premiere
Wenig Glanz verbreitete die Neuinszenierung von „La clemenza di Tito“ an der Wiener Staatsoper. Die mit tänzerischem Aktionismus übertünchte „Insuffizienz“ der Inszenierung von Jan Lauwers sowie mäßige Gesangsleistungen summierten sich zu einem langweiligen Premierenabend.
operinwien.at

Mozart mit Attacke: Pablo Heras-Casado bürstet „Titus“ gegen den Strich
Reduzierte Bilder, offene Bühne, satter Klang. Bei der Neuproduktion von Mozarts „La clemenza di Tito“ setzt Regisseur Jan Lauwers an der Wiener Staatsoper auf viel Freiraum. Dirigent Pablo Heras-Casado formt die Musik mit Kraft. Das Sänger-Ensemble ist solide, ohne große Sternstunden. Dass die Neuproduktion von Mozarts „Titus“ kein Aufreger wird, war im Vorfeld klar. Regisseur Jan Lauwers knüpft bei seiner Arbeit an bereits von ihm bekannte Inszenierungen an. Große freie Fläche bis weit nach hinten in den Bühnenraum, ein Parkettboden, kaum Requisiten. Im Mittelpunkt des Regisseurs steht der Ausdruck, den er in Form von Tanz bewältigen lässt.
Von Jürgen Pathy
Klassik-begeistert.de

„DIE DONNERSTAG-PRESSE – 12. MÄRZ 2026“ weiterlesen

Mozart mit Attacke: Pablo Heras-Casado bürstet „Titus“ gegen den Strich

Reduzierte Bilder, offene Bühne, satter Klang. Bei der Neuproduktion von Mozarts „La clemenza di Tito“ setzt Regisseur Jan Lauwers an der Wiener Staatsoper auf viel Freiraum. Dirigent Pablo Heras-Casado formt die Musik mit Kraft. Das Sänger-Ensemble ist solide, ohne große Sternstunden.

Wolfgang Amadeus Mozart, La clemenza di Tito

Opera Seria in zwei Akten
Text Pietro Metastasio
in einer Bearbeitung von Caterino Tommaso Mazzolà

Wiener Staatsoper, 9. März 2026 (Premiere)

von Jürgen Pathy

Dass die Neuproduktion von Mozarts „Titus“ kein Aufreger wird, war im Vorfeld klar. Regisseur Jan Lauwers knüpft bei seiner Arbeit an bereits von ihm bekannte Inszenierungen an. Große freie Fläche bis weit nach hinten in den Bühnenraum, ein Parkettboden, kaum Requisiten. Im Mittelpunkt des Regisseurs steht der Ausdruck, den er in Form von Tanz bewältigen lässt.

„Wolfgang Amadeus Mozart, La clemenza di Tito
Wiener Staatsoper, 9. März 2026 (Premiere)“ weiterlesen