Bar Avni und das magische Dreieck: Eine symphonische Entdeckungsreise

CD/Blu-ray Besprechung:

Wer glaubt, im Repertoire der großen Orchester sei bereits jeder Stein umgedreht, hat die Rechnung ohne Bar Avni gemacht. Die israelische Dirigentin, frischgebackene Gewinnerin des renommierten „La Maestra“-Wettbewerbs 2024, präsentiert bei Alpha Classics ein Debütalbum mit dem Orchestre National Bordeaux Aquitaine, das so gar nicht in die gängigen Schubladen passen will.

Symphonies in 3 Movements

Charlotte Sohy, Darius Milhaud, Carl Philipp Emanuel Bach, Igor Stravinsky

Orchestre National Bordeaux Aquitaine
Bar Avni, musikalische Leitung

Alpha Classics, Alpha 1201

von Dirk Schauß

Ihr Konzept ist so simpel wie bestechend: Vier Komponisten, vier Epochen, aber eine gemeinsame Architektur – die Dreisätzigkeit. Dass Avni im Interview behauptet, dieses verbindende Element sei ihr erst im Nachhinein aufgefallen, nehmen wir ihr als charmante Koketterie ab. Es wirkt schlicht zu stimmig, um Zufall zu sein. Die ehemalige Schlagzeugerin beweist hier Mut zur Nische und ein feines Gespür für Programme abseits ausgetretener Pfade. „CD/Blu-ray Besprechung: Symphonies in 3 Movements, Bar Avni
klassik-begeistert.de, 4. März 2026“ weiterlesen

DIE MITTWOCH-PRESSE – 4. MÄRZ 2026

Anna Netrebko fiel bei der 2. Aufführung aus © Wiener Staatsoper/Michael Pöhn

Für Sie und Euch in den Zeitungen gefunden
DIE MITTWOCH-PRESSE – 4. MÄRZ 2026

Wien / Staatsoper: Nabucco ohne Netrebko
Netrebko ohne Stimme, Buhrufe für ihre Einspringerin (Bezahlartikel)   Wütende Proteste, lahmer Anfeuerungsapplaus: ein glückloser Abend für jene Sopranistin, die in „Nabucco“ Anna Netrebko ersetzen musste.

DiePresse.com

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Schweitzers Klassikwelt 158: Ein kleiner Kreis Mezzosoprane und Altistinnen, Teil 2

Kate Lindsey als Nerone (links) und Sonya Yoncheva als Poppea © Salzburger Festspiele Maarten Van den Abeele

von Lothar und Sylvia Schweitzer

Im Jahr 1963 war noch nicht das Streben nach einem Originalklang zum Ideal geworden. Außerdem ließ Monteverdi für individuelle Aufführungen genügend Freiheiten. Damals sang an der Wiener Staatsoper der interessante Charaktertenor Gerhard Stolze den Nero.

Wir zögerten daher zuerst diese Oper mit Kate Linsey als Kaiser Nero bei den Salzburger Festspielen 2018 zu besuchen. Doch unsere Skepsis wich bald nach dem Einhören. Die Psychologie lehrt uns, dass bei den Geschlechtern unterschwellig eine Gegenströmung vorhanden ist. Außerdem ist für die Grammatik die Liebe weiblich. „Schweitzers Klassikwelt 158: Ein kleiner Kreis Mezzosoprane und Altistinnen, Teil II
klassik-begeistert.de“ weiterlesen

DIE DIENSTAG-PRESSE – 3. MÄRZ 2026

L’Opera Seria © Werner Kmetitsch

Für Sie und Euch in den Zeitungen gefunden
DIE DIENSTAG-PRESSE – 3. MÄRZ 2026

Wien                                                                          Bis die Opernwelt zusammenkracht!
Florian Leopold Gassmanns „L’opera seria“ amüsiert nach 257 Jahren wieder die Wiener. Eine laut akklamierte Koproduktion mit der Mailänder Scala macht es möglich                                                krone.at

Der Impresario ist immer der Esel
Es ist mehr als eine Parodie auf eine Spielart der Oper, die damals gerade gründlich aus der Mode gekommen war. Ranieri de’ Calzabigi hatte sieben Jahre zuvor das Libretto für Glucks Orfeo ed Euridice geschrieben. Jetzt war er der Librettist von Florian Leopold Gassmanns Opernsatire L’opera seria drehpunktkultur.at

Die Oper auf die Schaufel genommen: „L’opera seria“ im Theater an der Wien Eine Ausgrabung, die Freude macht: Florian Leopold Gassmanns Genre-Satire sorgt im Theater an der Wien für Lacher                                                                      DerStandard.at

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Schweitzers Klassikwelt 158: Ein kleiner Kreis beachtenswerter Mezzosoprane und Altistinnen, Teil I

Giulietta Simionato – Foto Fayer, Wien

von Lothar und Sylvia Schweitzer

Es war vor sechsundsechzig Jahren. Ihre markanten Gesichtszüge sind mir mehr in Erinnerung haften geblieben als ihre Stimme, die mich in der Partie der Eboli begeisterte. Rätselhaft, warum ich ihre Amneris in meiner „Verdi-Periode“ versäumte, noch dazu im Verband mit den Baritongrößen Protti und Bastianini.

Ab 1961 war eine lange Zeit mein Interesse mehr an Wagner und Strauss ausgerichtet. Diese Komponisten fehlten in ihrem Repertoire an der Wiener Staatsoper. Sie wirkte aber in der Altpartie auch in der Produktion von Glucks „Orpheus und Eurydike“ mit, die vom 15. Dezember 1959 bis 2. Jänner 1960 im Ganzen nur drei Vorstellungen erreichte. „Schweitzers Klassikwelt 158: Ein kleiner Kreis beachtenswerter Mezzosoprane und Altistinnen, Teil I“ weiterlesen

Michael Wolffsohn plädiert für eine endgültige „Entnazifizierung“ Karajans

Buchbesprechung:

Ein wenig ermüdend ist die Endlosschleife, in der Wolffsohn immer wieder den Gegensatz zwischen Formal- und Gesinnungsnazi betont. Sein Buch und die ersten Reaktionen darauf sind aber nur der Beweis dafür, dass das Kapitel Karajan und der Nationalsozialismus längst noch nicht geschlossen ist.

Michael Wolffsohn
Genie und Gewissen

Herbert von Karajan zwischen Musik und Nationalsozialismus

Herder

von Peter Sommeregger

 Auch fast vier Jahrzehnte nach dem Tod des gefeierten Dirigenten Herbert von Karajan ist sich die Nachwelt uneins, was dessen Rolle in der Zeit des Nationalsozialismus betrifft. Ursprünglich war man noch diskret darüber hinweggegangen, aber spätestens seit den 1980er Jahren wurde speziell die – von ihm nie geleugnete –  Mitgliedschaft in der NSDAP kritisch hinterfragt. Das führte auch zur Entfernung einer Büste im Aachener Theater, dessen GMD er einst gewesen war, selbst in seiner Geburtsstadt Salzburg erwog man ernsthaft, den Herbert-von-Karajan-Platz wieder umzubenennen. „Buchbesprechung: Michael Wolffsohn, Genie und Gewissen – Herbert von Karajan
klassik-begeistert.de, 2. März 2026“ weiterlesen

Klein beleuchtet kurz 69: Wann tun Sie endlich etwas dagegen, Herr Lieben-Seutter?

London Philharmonic Orchestra, Karina Canellakis – Foto: Patrik Klein

Wenn die Insassen von acht Reisebussen das London Philharmonic Orchestra zersägen.

London Philharmonic Orchestra

Alexander Malofeev, Klavier
Karina Canellakis,Dirigentin

von Patrik Klein

Nach vier kulturlosen Wochen in den Tropen war man ausgehungert nach Musik, nach klassischer Musik, ja nach berührender Musik.

Und eigentlich darf man sicher sein, dass wenn man ein Ticket für das London Philharmonic Orchestra hat, dass es gut wird – manchmal sogar sehr gut – gelegentlich sogar exzellent.

Gestern Abend war es anders. Es kann jedoch auch sein, dass mir der Hörgenuss durch das ungehörige Publikum dermaßen verhagelt wurde, dass ich die Feinheiten überhörte, nicht wahrnahm, sondern einfach nur genervt war. „London Philharmonic Orchestra, Alexander Malofeev, Klavier, Klein beleuchtet kurz 69
Elbphilharmonie, 25. Februar 2026“ weiterlesen

Riccardo und Chiara Muti durchdringen „Macbeth“ in Turin als packenden Psychothriller

Macbeth Klavierhauptprobe © Daniele Ratti

Ich kann es immer wieder nur sagen: Wer Verdi liebt, sollte Riccardo Muti hören. So akribisch wie er feilt kein Zweiter an Text, dynamischen und klanglichen Feinheiten. Sein jüngster „Macbeth“ in Turin gibt davon eindrücklich Zeugnis. Dies auch dank einer stimmigen, intellektuell anspruchsvollen Regie und Sängerdarstellern, die im Laufe des Abends über sich hinauswachsen.

Giuseppe Verdi     Macbeth

Musikalische Leitung    Riccardo Muti

Regie    Chiara Muti
Bühnenbild     Alessandro Camera
Kostüme    Ursula Patzak
Choreografie    Simone Valastro
Choreinstudierung    Piero Monti

Chor und Orchester des Teatro Regio Torino

Teatro Regio Torino, 26. Februar 2026

von Kirsten Liese

Francesco Maria Piave schrieb das Libretto zu Verdis „Macbeth“, aber kluge Regisseure beschäftigen sich auch mit der literarischen Vorlage von Shakespeare. Zumal in einer Zusammenarbeit mit Riccardo Muti, der in seinen Einstudierungen stets dem Dichter große Bedeutung gibt.

Bei Peter Stein, mit dem Muti das Musikdrama 2011 in der Salzburger Felsenreitschule einstudierte, war das ebenso eindrücklich zu erleben wie nun in der Inszenierung seiner Tochter Chiara Muti in ihrer dritten Zusammenarbeit nach „Così fan tutte“ (2018 zunächst in Neapel, 2021 dann in Turin) und „Don Giovanni“ (2022). „Giuseppe Verdi, Macbeth, Musikalische Leitung Riccardo Muti
Teatro Regio Torino, 26. Februar 2026“ weiterlesen

Thielemanns Dresdner „Tristan“: Es reicht nur zu gebremster Liebesglut

CD/Blu-ray Besprechung:

Richard Wagner
Tristan und Isolde

Klaus Florian Vogt  Tristan
Camilla Nylund  Isolde
Georg Zeppenfeld  König Marke
Martin Gantner  Kurwenal
Tanja Ariane Baumgartner  Brangäne

Sächsische Staatskapelle Dresden
Christian Thielemann  Dirigent

C Major Blu-ray 770804

 von Peter Sommeregger

 Am Ende seiner langjährigen Tätigkeit in Dresden wollte Christian Thielemann 2024 noch einen letzten Höhepunkt setzen, nämlich eine Serie von Aufführungen von Wagners „Tristan und Isolde“. Mit der Sächsischen Staatskapelle Dresden im Graben der Semperoper, von Richard Wagner selbst einst als „Wunderharfe“ gepriesen, war schon eine optimale Voraussetzung geschaffen. „CD/Blu-ray Besprechung: Richard Wagner, Tristan und Isolde
klassik-begeistert.de, 2. März 2026“ weiterlesen

Doulce Mémoire besingt ein ewiges Vermächtnis

CD/Blu-ray-Besprechung:

Lasso   Agostini
Lagrime di San Pietro

Doulce Mémoire

Denis Raisin Dadre, musikalische Leitung

Alpha Classics, Alpha1209

von Dirk Schauß

Manche Alben scheinen nicht einfach nur veröffentlicht zu werden; sie ereignen sich wie ein Schicksalsschlag. Wenn das französische Ensemble Doulce Mémoire unter der Leitung von Denis Raisin Dadre nun ein Programm vorlegt, das sich den „Tränen“ widmet, dann schwingt von der ersten Sekunde an eine Metaphysik mit, die weit über das bloße Abspielen von Renaissance-Noten hinausgeht. „CD/Blu-ray-Besprechung: Lasso Agostini, Lagrime di San Pietro
klassik-begeistert.de, 2. März 2026“ weiterlesen